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美空ひばり(Misora Hibari) -《演歌女王--美空云雀特别演唱会》(Misora Hibari Special Complete)增加 电影《天国车站》[DVDRip]

  • 状态: 精华资源
  • 摘要:
    发行时间2005年
    语言日语
  • 时间: 2006/09/15 10:46:32 发布 | 2006/09/15 10:46:32 更新
  • 分类: 音乐  演唱会 

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精华资源: 1001

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专辑中文名演歌女王--美空云雀特别演唱会
专辑英文名Misora Hibari Special Complete
资源格式DVDRip
版本增加 电影《天国车站》
发行时间2005年
地区日本
语言日语
简介

IPB Image


歌手: 美空云雀 Misora Hibari
制式: PAL
语言: 日语
区域: Region 2
碟片: 1
公司: Sony BMG
发行: 21 Mar 2005
音效: Dolby Digital 5.1, Surround Sound Dolby Digital 2.0 Stereo
画面: 16:9 - Aspect Ratio 4:3


内容介绍:

1950年,战后的日本,吃不饱的年代。美空云雀的歌声不仅仅是听觉的享受,更安抚了多少颗脆弱的心灵。1937年5月29日,她出生在日本横滨市。儿时的她就在舞台、电影等表演中显露出惊人的天赋。1949年黄莺初啼,“河童”、“悲伤的笛声”。当时的她只有12岁,虽然从90年代的SPEED开始,低龄化已成为一种趋势,但在那时,12岁的女孩又演电影,又唱主题歌,是很稀奇的事。当时有舆论批评她太过早熟,但她丝毫不逊成人的声线终于折服了广大听众。后来的作品有:“苹果民谣”、“悲伤的酒”、“火红的太阳”、“头发乱了”、“川流不息”等等。现在听来,无一不是经典老歌,经得起岁月洗刷。1987年美空云雀一病不起,但第二年仍坚持举办了个人演唱会,1989年去世,享年52岁。日本政府追赠她国民荣誉奖。确实,她对日本音乐界的功绩,可用“战功赫赫”来形容。她的歌声是一段日本音乐史,即使世代交替,依然能永远流传下去。
说到美空云雀,很多人都以为她是演歌女王,其实她多才多艺,不论是JAZZ,还是拉丁舞曲、民谣,都十分擅长。这里特别推荐大家听一听“星尘”、“A列车远行”,其中的英文部分咬字清晰,流畅自然,对外语的把握非常到位。如果那时她去了美国发展,又会是怎样的一番前景呢?
1966年的“悲伤的酒”以及后来的“火红的太阳”都获得了很大的成功,但从那以后,她的曲风不再变化,渐渐固定成演歌一派,艺术的舞台也变得狭窄了。畅销曲依旧不少,象晚年的代表作“爱灿灿”、“川流不息”等,词曲堪称一流,但若不是由美空云雀来演绎,恐怕会逊色不少。她的唱腔沉稳安静,细细咀嚼歌词意境,直指人心。时至今日,仍有许多歌手翻唱她的歌曲,尤以港台居多。
翻唱不是一辈子的事,更应学习的是象她早年那样,挑战各种类型的歌曲,拓宽自己的表演舞台。只有这样,艺术之花才能长开不败。

ii 天国车站

http://imgv.21cn.com/v/issu_picture/2006-03-28/443993tgd.jpg

1984年,日本东映公司出品的彩色影片《天国车站》上映时,引起日本社会的极大轰动,此片获得1984年日本的“学院奖”,而饰演林叶佳代的吉永小百合获三十届《电影旬报》电影奖的女主角奖。这部片是根据六十年代轰动日本的“日本阁杀人事件”改编而成的。一个名叫林叶佳代的女人先后杀死了自己的两个丈夫,成为战后第一个被处决的女杀人犯。影片引起轰动的原因不单只是事件和情节,而更多的是事件背后的社会原因。这是一部家庭伦理题材的影片,在七十年代政治电影走俏的时期对题材的扩展和电影创新中,家庭伦理电影成了独树一帜且占有重要地位的电影题材。
    
在分析电影《天国车站》之前,先了解何谓家庭伦理电影?它是指以反映社会伦理道德为题材的影片,这类题材往往以广阔的社会为背景,将家庭中发生的事件:如爱情、婚姻、婚外恋、偷情、家庭解体等社会伦理道德问题,搬上银幕,引起人们的思考,促进社会的不断改革进步。《天国车站》引人入胜的不是情节的曲折多变,而是编导深入挖掘女主人公的内心世界,剖析与女主人公犯罪相关联的众多人物及其社会原因,从而揭示出迫使林叶杀人的复杂的多重因素,从多侧面、多层次地刻画了人物,反映出当代日本社会的现状,并通过林叶佳代的遭遇引起人们的反思。
    
解读影片内容昭和四十年,林叶佳代静静地坐在行刑室里梳理打扮,等待告别人间、通往天国之路的那一刻的到来,美丽但显得苍白憔悴的林叶涂上口红,借着铁窗外的光线对着镜子梳理头发。接着导演把镜头转回十年前,即昭和三十年,一个民风古朴的小镇,美丽善良的林叶在织布机前织布。传统的和服和发式,手工织布机,少了现代的气息。在影片中,林叶佳代是传统的日本女性,丈夫是下肢残废的军人。如果不是战争,或许林叶的命运没有那么坎坷。刚结婚丈夫就应征入伍参加了战争,回来却没有了正常的夫妻生活。他变得多疑和暴戾,只要心情稍微不好就打骂林叶,且只要有年轻的男人路过家门,他就怀疑妻子与人有染,粗暴地掀林叶的衣服,要检查她的身体。林叶在精神和肉体上都得不到安慰和满足,且饱受挨打的痛苦。日本人一贯的传统是妻子只是丈夫的玩偶和附属品,妇女没有平等的地位和尊严。面对苦闷与折磨,林叶的心情变得郁闷。
    
弗洛依德说性欲是生存的本能,是“一大锅沸腾的亢奋欲念”,是“未经驯服的炽情”。当一个正常的女人没有名副其实的夫妻生活时,心中压抑的欲念所带来的苦闷是可怕的。往往这时总会有一个坏心眼的男人趁虚而入。一天,熟知内情的巡警桥本趁林叶的丈夫不在家时占有了她。年轻英俊的桥本的甜言蜜语征服了林叶,她以为桥本是因为爱她才占有她,在感情上她的感觉迟钝了,没有觉察到背后的骗局。夫妻之间的感觉是很微妙的,林叶的出轨并没有掩盖多久,她的丈夫就发现了问题。失去理智的丈夫疯狂地鞭打林叶,林叶已经不堪忍受,且有桥本在旁唆使,她在丈夫喝的水中下了毒。当她看到中毒后的丈夫挣扎时,她害怕,已经后悔所做的一切,望向窗口时,原本在那的桥本消失了,留下她一个人面对死亡的恐惧。而警察草率地以脑溢血了结此案。事情好像很胜利,但是为了避嫌,桥本辞退了警察的职务,靠林叶纺线织布的钱去上东京大学。
    
为了爱,林叶愿意乾任何事,包括无偿地供桥本上大学,充满了爱情的幻想,摆脱了被虐待的阴影,她对生活似乎又充满了希望。她在织布的同时忍受着孤独和寂寞等待桥本的归来。然而,满怀希望的背后总是失望。桥本归来了,但是同行的还有一位美丽的妙龄少女。桥本找借口说是为了掩盖两人不寻常的关系,但谎言终究是谎言,林叶已经识破了他的假面具。爱情的美梦破灭了,没有爱情,此处已没有可留恋的地方,林叶决定离开桥本,和另一个受骗的少女幸子结伴悄悄来到绵谷温泉乡落脚谋生。原来在染布房的呆滞男子一雄,内心一直爱着林叶,他面目丑陋,但心地善良。他一直暗中保护着林叶,担心林叶受到委屈,这次,他又跟随她们来到绵乡。

林叶为了得到爱毒死了丈夫,又因为爱离开了家乡。现在则是因为看清了真相和躲避纠缠而离去,桥本是一个无赖,之前的甜言蜜语能够哄住林叶,而今为了保住提款机,他以之前的事要挟林叶佳代,促使佳代义无反顾地逃离桥本。
    
来到了绵城的林叶和幸子以姐妹相称,在艰难的谋生生活中建立了深厚的感情。编导把两个性格各异的女性安排在一起:林叶佳代是一个传统的日本妇女,幸子是典型的东京大都市的现代女性,两个人物形象形成了鲜明的对比。善良美丽且是单身的两个女子在当地自是引人注目。大合阁的老板福见贪恋林叶佳代的姿色,不惜花大笔钱打发前来纠缠林叶的桥本。为了能得到林叶,福见利用一雄对林叶的痴情,唆使他把他患精神病的妻子从登山电车上推下深谷。障碍没有了,福见胜利地娶到了林叶。一位学者曾说过:“所有希望的最后目的,都是为了建立一个幸福家庭。”林叶佳代以为她这次是真正的得到了幸福,殊不知,福见娶她只是为了有个合理的泄欲工具。林叶又一次失望了,但苦难刚刚开始,幸子的死更是深深地打击了她。桥本不时地来纠缠要挟林叶姐妹,忍无可忍的幸子想把他从电车上推下深谷,但力气不敌反被桥本推下山谷。悲痛的林叶佳代想找桥本报仇,但被福见阻挡。福见抓住林叶杀丈夫的把柄,从心灵和肉体上百般蹂躏她,林叶的心逐渐死去,但当他要杀一雄灭口时,愤怒的林叶拿起火钳刺死了他。之后,她与一雄冒雪潜逃,当他们来到车站时,警察已等候多时……
    
一切都结束了,当警察问林叶佳代为什么要杀两个丈夫时,她说:“我想得到爱。”人的一生都会遇到不幸,但好像不幸的事都集中在林叶的身上。当我们撇开法律时,该得到宽恕的是林叶佳代这么一个弱女子,她只是社会悲剧下的牺牲品。在日本这样一个男权社会里,想拥有自己想要的东西太难。法律无情,绳索还是套在了林叶佳代的脖子上。镜头对于悬挂着的裸露的双脚的特写纠紧了观众的心,命运是如此残酷,让人对林叶佳代倍加同情。导演塑造的女主人公虽然被推上了绞刑台,但她抗争过,追求过,毕竟紧紧扼住了命运的喉咙。在命运上她是一个失败的女性,但在性格上,她是个奋身追求爱情、追求独立人格的勇敢的女性。
    
影片的叙事手法电影是一门综合的艺术,利用戏剧、文学、绘画、音乐等不同艺术形式的美学特征。在现代社会,电影艺术创作对以上的美学因素综合运用外,对电影的信息含量也作为评价影片的审美标准。一部影片是通过镜头与镜头之间增加某些信息来构建意义的,人们观注更多的是众多信息的集合,而非镜头里的东西。如何传递信息,构筑信息,导演的叙事手法是实现它的一个重要的手段。何为叙事?爱德华•;布兰尼认为“把信息组织到一种特别形式中的先觉行为,以此来呈现并解释经历,更确切地说,叙事就是一种把时间和空间的信息组织到一条包括事件的开始,经过和结束的因果链中的方式,而其中包含了对事件性质的判断。同时演绎了知晓的过程。进而叙述那些事件。”(《叙事理解与电影》)塞缪尔•;查特曼认为如下特别的因素是叙事所必需的:“所谓所指实际上是三套东西--事件、角色和具体环境;而能指是叙事陈述(无论使用何种介质)与上述三者相对应的东西,即与事件相对应的任何性质的物理或心理活动,与角色相对应的任何人(或任何可以人格化的实体),以及与环境相对应的地点的调用。”(《故事与表述:小说与电影中的叙事结构》)在影片《天国车站》中,导演没有运用太多的技术手段,有别于科幻电影、枪战电影或其它紧张激烈的电影的制作,影片是根据真人真事改编的,从这一方面来说纪实性和朴实性的因素多于假定性因素。导演在拍摄过程中注重反映女主人公的心理和其所处的社会环境与人物,深入挖掘出了女主人公杀人的根源,运用藏而不露的各种电影技巧,将生活的自然美展现在银幕上。
    
导演作为叙述者,向人们讲述了事件的发展,运用倒叙和插叙的手法推动故事的发展,既直接又简洁且不突兀,这是一种非线性的叙事过程,影片开始是一个等待死刑的女囚,美丽但是苍白憔悴,她平静地不像是将赴刑场囚犯,好像她的心在人世间已死去,而在期望将要去的另一个世界是美好的。为什么她会犯罪?犯了什么罪?观众在看的时候会想到这些问题,于是导演把镜头转回十年前,女主人公生活的古朴传统的小镇,实景拍摄和衔接的镜头组合让观众感受到的是影片中生活的逼真气氛。影片描述了女主人公的日常生活,她被丈夫粗暴地对待而没有反抗,应该说不敢反抗。(在日本,当时的妇女没有地位和尊严,因此她的反应也是符合真实的。)
    
当事件发生时,导演插入审问桥本的镜头,在桥本的叙述中镜头再次转回生活,转为隐藏叙述者的视角。对实景的拍摄选择远近相间的拍摄手段,给观众呈现的除了真实以外还有冲击视角的美景,有架设在山涧之上、秋天红叶映照下的高架桥,有冬天大雪纷飞,雪覆三尺的温泉旅游区,有传统的艺妓舞蹈表演,还有日本传统的房子与村庄。这些都是在故事具有纪实性的基础上,运用戏剧艺术假定性美学因素,对生活加以必要的概括,提炼出的典型意义的环境与人物。在叙事过程中,主要是对女主人公的心理活动与其周边环境的描写,让人们在观看时似乎明白什么,但具体是什么,导演没有点明,这说不清道不明的主题也是电影所要传递的信息,这是镜头与镜头之间的信息的组合。
    
故事叙述完了,镜头也转回女主人公在赴绞刑台的过程,路很短,但是每一个脚步踏在人们心上都显得很沉重,影片在这最后过程的叙述中,营造了一种悲剧的气氛,它的沉重使得观众屏息凝视,不忍破坏女主人公平静的心态,心中也默默地希望能突然发生一件事来挽救女主人公的生命。但如果导演这样安排的话,这部影片既失去了真实性也破坏了电影的审美性,在对女主人公套上绳索后垂下的双脚的长时间的特写似乎是对现实的控诉,对日本封建传统的反抗。同时探长手中的佛珠的断裂又似乎是他作为日本男性的醒悟,是女主人公的反抗精神惊醒了他。
    
世间本没有天堂,导演在影片的最后安排女主人公坐上了天堂的列车,这似是而非的朦胧的镜头寄托了叙述者的同情与希望,但并非给女主人公的遭遇画上圆满的句号。因为它不圆满,永远都不圆满。



专辑曲目

1. 悲しい酒(セリフ入り)
2. 芸道一代
3. 真赤な太阳
4. むらさきの夜明け
5. 人生一路
6. ひばり仁义
7. ある女の诗
8. おまえに惚れた
9. 裏町酒场
10. 人恋酒
11. 残侠子守唄
12. しのぶ
13. 爱灿灿
14. 好きなのさ
15. みだれ髪
16. 川の流れのように

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  1. 类似“顶”、“沙发”之类没有营养的文字,对勤劳贡献的楼主来说是令人沮丧的反馈信息。
  2. 提问之前请再仔细看一遍楼主的说明,或许是您遗漏了。
  3. 勿催片。请相信驴友们对分享是富有激情的,如果确有更新版本,您一定能搜索到。
  4. 请勿到处挖坑绊人、招贴广告。既占空间让人厌烦,又没人会搭理,于人于己都无利。
  5. 如果您发现自己的评论不见了,请参考以上4条。