v

您的位置:VeryCD音乐欧美音乐

音乐资源事务区


Jeff Buckley & Gary Lucas -《Songs to No One》[MP3!]

  • 状态: 精华资源
  • 摘要:
    发行时间2002年10月15日
    地区美国
    语言英语
  • 时间: 2005/12/04 22:31:47 发布 | 2005/12/04 22:31:47 更新
  • 分类: 音乐  欧美音乐 

海蓝蓝

精华资源: 166

全部资源: 179

相关: 分享到新浪微博   转播到腾讯微博   分享到开心网   分享到人人   分享到QQ空间   订阅本资源RSS更新   美味书签  subtitle
该内容尚未提供权利证明,无法提供下载。
专辑中文名Songs to No One
资源格式MP3
发行时间2002年10月15日
地区美国
语言英语
简介

IPB Image


专辑介绍

不知道在Jeff死后为什么会有这么多的专辑发行,真是不爽!那个该死的哥伦比亚公司早乾嘛去了,性好被索尼收购,虽然我讨厌这个右翼的日本公司,但是为了那么多喜欢Jeff的粉丝们我也忍了,这些公司只会赚死人的钱!
为什么在Jeff死后这么多年他的一些Live满天飞??
我…………
但是我还是要向我喜欢的这位歌手致敬!


以下内容转自1999年9月23日 音像世界

  又要介绍Jeff Buckley的唱片了,当然不是《Grace》,《Grace》前一期已经谈过了。但因为我上次说过《Grace》是Jeff Buckley生前推出的第一张也是最后一张专辑唱片,所以需要先作点说明。

  在1997年5月29日Jeff Buckley去世前他已经开始与Tom Verlaine(前Telev ision成员)一同进行新专辑的录制工作,当然,因Jeff的意外去世而没能完成。

  1998年,Sony公司整理Jeff Buckley的遗作推出了名为《Sketches For My Sweetheart The Drunk》的2CD新专辑,其中Disc Two当中有6首歌是Jeff在1997 年春天在孟菲斯用4轨机录制的Demo作品。毫无疑问,这套唱片是弥足珍贵的。它的整理出版,对所有喜欢Jeff B uckley音乐的人们(也许我们这儿还很少很少)来说无疑是莫大的慰藉了。

  Disc One和Disc Two各有10首歌均由Jeff Buckley自己创作,自创性明显高于《C race》。

  Disc One中所有歌曲都是由Tom Verlaine制作的。开首的“The Sky Is A La ndfill”兼有Led Zeppelin和Grunge风格。Jeff Buckley唱得非常地投入,在厚重的伴奏织体的烘托和压迫下,浓重的哀怨而又充满悲愤的情绪有点令人窒息。

  “Everybody Here Wants You”让人慢慢回过神来。这首R&B风格的曲子是这套2CD 专辑中最易被一般听者接受的曲子。这类风格的曲子是《Grace》所没有的。

  “Opend Once”是Disc One当中我个人最喜爱的一首曲子,伴奏简单得令人难忘,特别是吉他的拨奏,那琴弦象是张在你心头似的,静静的每一下都会令你震颤。

  “New Year's Prayer”是Disc One当中最让我感到意外的曲子。鼓机第一次被Jeff Buckley摆在十分显眼的位置上,打出了机械的半是轻快半是沉闷的鼓点,衬托着缥缈的东方味很浓的吟唱,悲伤在虔诚的驱遣下愈行愈远……

  Disc Two的前两首曲子也是Tom Verlaine制作的,其实还是把它们放在Disc One中更合适一些。其中第二首是“New Year's Prayer”的另一个混音版本,由Tom亲自mix,不同的是鼓机的位置不那么显眼了。个人觉得还是Disc One中的那个版本更特别些。

  从第4首“I Know We Could Be So Happy Baby”开始的一连6首曲子都是用4 轨机录制的Demo作品。我以为这些曲子是这套2CD专辑中最特别的,也是百分之百体现Jeff本人意愿的作品,因而更为珍贵。其中最出色的曲子当数“Back In N.Y.C.”,我不明白曲中那些奇奇怪怪的音效都是什么乐器弄出来的。整首曲子的实验色彩和迷幻味很重很浓。

  毫无疑问,这20首曲子一下子使Jeff Buckley音乐形象丰满了许多,因而对他的非凡的音乐才华也就有了更为真切的认识。

  当然,对于这些Sketches、Tom Verlaine所作的加工是否代表Jeff Buckley 的本意已经难以得知了。但我还是对Tom和唱片公司为Jeff Buckley推出这套唱片心存感激。

档案:

Buckley出生于美国南部加州

五岁那年,他发现了祖母的一把吉他就开始自学。

17岁时Buckley离家完成了中学学业就开始在Hollywood发展。他参加过一些摇滚和雷吉乐队,也散发了一些录音作品以挣些小钱。

1990年Buckley搬到了纽约,和当地一些乐队一起表演,随后就开始创造自己的作品。据Buckley自己说,纽约的Lower East Side比其它地方更让他感到自在,虽然根在加州,但他却在加州找不着自己的位置。

1994那年,Buckley出了一张EP Live at Sin-e和唯一的一张亲自参与制做的专辑Grace。

但谁也没想到,1997年春天时Buckley在孟菲斯灌录一张新专辑,在密西西比河中一次游泳时不幸溺亡。

1998年sony公司发行了2张一套的CD,Sketches For My Sweet heart The Drunk,其中包括了一些本来应包括在Buckley第二张CD中的歌曲。Grace备受评论家和音乐人好评,很多乐手视之为该年度对自己最有影响的作品。这张专辑确实是具有异乎寻常的强烈情感冲击力,是一张非常个人化的内省之作。

Buckley的作品中最漂亮最有表达力的有三样东西:嗓音,吉他,歌词。很少摇滚男歌手有Buckley一样丝般滑流的嗓音。当他高声部的假音发挥时,你分明可以感到心中的那种刺痛感。Buckley的清吟浅唱却是无邪的,充份暴露他内心易受伤害的敏感。敏感不是怯懦,所以他可以大胆的在自我的感知世界里自由驰
骋,接受神秘未知力量的诱惑,把内心的爱,纠突和疏离感直呈给他人。

Buckley的歌词精确的记录了许多精神河流的流淌状态,或静谧或湍急。闭上眼睛,让人不由地想起原本清澈的小溪,在月色朦胧下却发散着勾引的气息,你会极度的想要浮在水面,让躯体放松,而思绪却心甘情愿任他的嗓音指引,慢悠悠地晃出身躯,麻弊在空灵而恍惚的快感中。还有歌中的吉他,时而平稳时而狂暴,可是如果你能将Buckley的嗓音想成一件乐器,就会发现在歌声的中和下,两种极端出奇的和谐----平静中孕育着爆发,渲泄中预示着镇静。

http://www.abovetheorangetrees.com/journal/archives/jeffbuckley.jpg



专辑曲目

1. Hymne à l'Amour
2. How Long Will It Take
3. Mojo Pin
4. Song to No One
5. Grace [Studio Demo]
6. Satisfied Mind [Live]
7. Cruel [Live]
8. She Is Free
9. Harem Man
10. Malign Fiesta (No Soul) [Live]
11. Grace [Live]


本专辑已加入mp3共享计划

正在读取……

这里是其它用户补充的资源(我也要补充):

暂无补充资源
正在加载,请稍等...

点击查看所有4网友评论

 

(?) [公告]留口水、评论相关规则 | [活动]每日签到 轻松领取电驴经验

    小贴士:
  1. 类似“顶”、“沙发”之类没有营养的文字,对勤劳贡献的楼主来说是令人沮丧的反馈信息。
  2. 提问之前请再仔细看一遍楼主的说明,或许是您遗漏了。
  3. 勿催片。请相信驴友们对分享是富有激情的,如果确有更新版本,您一定能搜索到。
  4. 请勿到处挖坑绊人、招贴广告。既占空间让人厌烦,又没人会搭理,于人于己都无利。
  5. 如果您发现自己的评论不见了,请参考以上4条。