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Pepe Romero -《朱利亚尼:第一和第三吉他协奏曲》(Giuliani: Guitar Concertos Nos.1,3)Marriner, ASMF[APE]

  • 状态: 精华资源
  • 摘要:
  • 时间: 2005/08/26 20:35:08 发布 | 2007/12/18 13:15:34 更新
  • 分类: 音乐  古典音乐 

空白时光

精华资源: 209

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专辑英文名Giuliani: Guitar Concertos Nos.1,3
专辑中文名朱利亚尼:第一和第三吉他协奏曲
艺术家Pepe Romero
资源格式APE
版本Marriner, ASMF
地区西班牙
语言英语
简介

IPB Image


作曲:Mauro Giuliani
吉他:Pepe Romero
指挥:Sir Neville Marriner
乐团:Academy of ST.Martin-in-the-fields
录音:London, 7/1974(op.30); 9/1976(op.70)
CD编号: Philips 420 780-2
资源出处:my own cd

专辑介绍:

http://www.festivalgiuliani.it/giuliani_ritratto_web.jpg

莫罗·朱利亚尼(Mauro Giuliani 1781~1827) 被誉为是永远活着的最伟大的吉他音乐家。十九世纪初,六弦吉他出现后,这种新乐器的出现随之刮起了一阵强烈的旋风。作为这股风潮的中心,在西班牙和意大利出现了一群新生代的大师级人物,这些最早期的专业的吉他演奏和作曲家中,Sor(索尔)、Aguado(阿瓜多)、Carulli(卡鲁里)和Carcassi(卡尔卡西)等人都是其中的佼佼者,而朱利亚尼这个名字最为突出。早年他在意大利接受吉他训练,然而,由于当时整个意大利完全沉浸在对歌剧的狂热之中,1806年朱利亚尼怀抱着梦想动身前往维也纳。这时的维也纳正处于后古典主义时期,在西方世界音乐家的心目中无疑是一座熠熠生辉的音乐天堂。此时维也纳音乐界,海顿仍然在世,贝多芬已经创作出了《英雄交响曲》和《热情奏鸣曲》。

在维也纳,朱利亚尼惊人的才华充分释放了出来,引起了人们对于吉他的热情和追逐,以及由此在整个音乐世界引发的轰动效应,这也使得朱利亚尼成为吉他史上至关重要的人物。在他在世的黄金时期,对于吉他音乐他所代表的意义,正如同李斯特或肖邦对于钢琴。1808年的仲夏,朱利亚尼的“大协奏曲”(op.30)在维也纳首演,从此,朱利亚尼这个名字为维也纳人所牢记,甚至当时严苛的舆论也不得不赞同吉他音乐可能有更多的表现形式,而不仅仅只是作为一种伴奏音乐存在。这次首演在音乐史上是一次名副其实的划时代事件,它也是世界上首部吉他协奏曲,其影响是不可估量的。此后,吉他在维也纳迅速风行,朱利亚尼声望也与日俱增,直至今日,他对古典吉他的影响仍处处可见。而后朱利亚尼还继续创作了两部吉他协奏曲(op.36&op.70),以及大量吉他室内乐和独奏作品。作为最伟大的在世的吉他音乐家,很快的他享誉世界。哪怕他放弃在维也纳的优越生活回到意大利,不论是在罗马还是那不勒斯,都有皇家贵族资助他的生活。甚至在他去世后十年,在伦敦的一批追随者还以他的名字为吉他期刊命名作为怀念。

A大调第一吉他协奏曲(op.30) 的第一乐章以古典协奏曲特有的风格拉开帷幕,管弦乐团首先奏响基本主旋律,这一段从意大利歌剧中借鉴得灵感,其风格近似人声且热情奔放。在接下来的吉他独奏中,大量的华彩乐章和蕴涵丰富的表现手法渲染了这一主题。一段短小洗练的小调将该乐章过度到小奏鸣曲的形式,而后扼要的主题重复也使得乐章更为丰满。在第二乐章行板中运用了西西里舞曲的体裁,意大利民族独特的灵韵气质显露无遗。在这一略显忧郁的乐章中,吉他以咏叹调交替阐释主题,但朱利亚尼并不希望制造一种模糊不清的意旨,而是将整个乐章停留在如晨曦般温暖的曲调中,扣合序奏部分的主旋律进入本章尾声。终乐章是带有波洛奈兹舞曲风格的回旋曲,具典型的18及19世纪十分受欢迎的该舞曲的充满活力的节奏风格。由此处可见,朱利亚尼执着地探索一种适合吉他演奏的节奏素材。在进入两段主题回旋之前,由精彩如炫技巧般的华彩乐段导入。在如同凯旋似壮阔的吉他与乐团的对白里迎来了本协奏曲的尾声。

F大调第三吉他协奏曲(op.70) 创作于1816年或稍早一些。该作品朱利亚尼是为一种名为terz-guitar的吉他而作,这种吉他的音高比普通的古典吉他还高出三度。为了重现该协奏曲的原来的音色,现代的吉他音乐家在演奏时则使用品位卡作为辅助。朱利亚尼的第三部协奏曲作品,显示出与他的首次努力值得注意的改进。这种成熟很容易发现在首乐章中发现,轻快多变的主旋律,管弦乐团恰到好处的默契配合,更多的复杂的和声,还有对表现形式的熟练掌握。在首乐章里,尽管有许多吉他独奏的段落,但华彩乐段并不很多,这也是作品家出于对乐曲的连贯性和更和谐的全奏方面的考虑。第二乐章包含有三个非常优美西西里舞曲体裁的变奏,在主题与第一变奏中的转换中吉他的独奏与整个乐团的对比鲜明;第二变奏以小调的形式来表现,舒缓温和的吉他在管弦乐的烘托下情致动人;节奏流畅生动是最后一个变奏的特点,在独奏与乐团间的精彩对话中本乐章完美煞尾。就象第一部协奏曲一样,此处的终乐章也是采用波洛奈兹舞曲风格的行板。吉他的独奏和乐团交替呈现主旋律,无论是管弦乐的全奏还是自然而然过渡到吉他大师独奏的插部,衔接完美了无痕迹。在加快的节奏与激昻的尾声里整部协奏曲落下帷幕。
(以上唱片内附booklet资料翻译,仅供参考)

佩佩·罗梅罗(Pepe Romero) 是罗梅罗吉他世家最为杰出的佼佼者。不论是他在吉他表现力上显示出的随心所欲的技巧,还是对作品极具说服力的诠释,都让人叹服不已。在古典吉他领域,他的名字象征着一种高度、一个时代。由于他对古典吉他贡献也激发了多位着名的作曲家为他创作,世界上多位着名的指挥家及乐团都曾与他合作,包括本张唱片中的指挥马里纳阁下(Sir Neville Marriner)和圣马丁学院室内乐团。这张唱片从未在唱片架上撤下,因为吉他、佩佩还有朱利亚尼三者火花四溅的碰撞,企鹅三星带花的评价似乎也可以证明对她的喜爱有充分的理由。

喜欢吉他和吉他乐,忍不住再啰嗦几句。吉他毫无疑问是一种十分普及受欢迎的大众化乐器,但从它诞生的那日起,音乐界里的保皇派们对她的敌视与排斥由来已久。好比在人们的潜意识中,总认为畅销与流行就意味着平庸和浅薄,吉他面临的正是同样有色眼光的苛责。无意于为吉他做太多的辩护,毕竟以她的浪漫脱俗的特质怎会在意外界的非议,其最忠实拥护者的我也不想卷入任何无意义的论战。只想列举几个事实,当为阁楼上心仪的姑娘表迹心意时,哪种乐器是最佳的传达伙伴?孤旅思乡之时,又有哪种乐器最能承载满腔思绪?月光下,是哪种乐器可以随意有如对亲密无间的人儿一般,或弹或唱,或急或缓,尽情释放自己情感?吉他音色独特而迷人,气质超凡绝尘,与生俱有一种极具感染力的浪漫特质。不仅如此,她的深度和内涵也不会因为大众化而被削弱或忽略。在该唱片中,佩佩演绎无可挑剔,技巧和对作品的领悟使得他的演奏游刃有余;而他对力度变化的谙熟和丰富的触感,将乐曲赋予无限的灵性;每一个音符仿佛都能化为跳跃鲜活舞动着的尤物,传达的每份情感也都无比真切,直击人灵魂深处。聆听时,她的力量似乎能营造出一个时空,令人不自觉中卸下了生活中的不安与负重。柔和时似乎能嗅着山花的芬芳,时而则象在十九世纪的舞会上完全释放自己做快速的旋转……在灯影幢幢的绚烂中一缕难以消散的欣喜油然而生。
(自语)

IPB Image
- Pepe Romero (Photo: Bart Mulder)



专辑曲目

01.Guitar Concerto No.1 in A,Op.30- Allegro maestoso
02.Guitar Concerto No.1 in A,Op.30- Andantino(Siciliano)
03.Guitar Concerto No.1 in A,Op.30- Polonaise(Allegretto)
04.Guitar Concerto No.3 in F,Op.70- Allegro moderato
05.Guitar Concerto No.3 in F,Op.70- Andantino alla Siciliana con variazioni
06.Guitar Concerto No.3 in F,Op.70- Polonaise(Allegretto)

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