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托斯卡尼尼 -《最后的音乐会》(Toscanini: The Final Concert)Toscanini NBC交响乐团

  • 状态: 精华资源
  • 摘要:
    发行时间1986年
  • 时间: 2008/11/09 11:31:11 发布 | 2008/11/09 13:45:29 更新
  • 分类: 音乐  古典音乐 

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专辑英文名Toscanini: The Final Concert
专辑中文名最后的音乐会
艺术家托斯卡尼尼
版本Toscanini NBC交响乐团
发行时间1986年
地区美国
简介

IPB Image


专辑介绍:

托斯卡尼尼最后的两场音乐会,一场于1954年3月21日由NBC广播播出,曲目有罗西尼的塞维利亚的理发师序曲和柴可夫斯基第六交响曲,另一场就是1954年4月4日播出的瓦格纳管弦乐作品,就是这张CD的内容。有幸的是这两场音乐会都被录了下来,而且当时RCA Victor's公司带试验性质的采用了立体声录音技术。不过可惜的是托老在这两场音乐会发挥失常,所以他生前拒绝发行这两场音乐会的录音。4月4日的这场,里面有一首唐豪瑟序曲。在广播直播的时候托老可能有点紧张,在指挥时有一个不小的失误,导致NBC乐团演奏乱了套。当时NBC经理Guido Cantelli只好临时插播勃拉姆斯第一交响曲,好在一分钟后托斯卡尼尼调整了过来,广播又切换回来,继续播放瓦格纳的音乐。虽然有这个失误,但是瑕不掩瑜,整个音乐会总体来说还是非常出色的。当你听这张CD里的唐豪瑟序曲的时候,是听不到上述的失误的。据说,这是因为这场音乐会的排练也被录制了下来,在发行此CD的时候,录音师把排练录音里的那一段剪辑了过来,盖过了那个"污点"。不过,这场音乐会的录音在二十世纪八十年代首次发行的时候,没有进行任何剪辑,真实的记录了整场的录音,当然也包括那个大约一分钟的失误。据知情人回忆,这次失误使托斯卡尼尼非常难受,不久他就写了辞职信。1954年4月4号这场音乐会成了他最后的音乐会。(根据网络信息整理)

阿图罗·托斯卡尼尼(意大利语:Arturo Toscanini,1867年3月25日-1957年1月16日),意大利指挥家。他于1898年在米兰开始其指挥生涯。1937年接掌美国全国广播公司乐团(NBC),并留下大量录音。托斯卡尼尼有着惊人的记忆力,他每次指挥都是背谱演出。他的听力奇佳,能听清每个声部的细节。他的宗旨是力求忠实原著,追求完美。其女儿万达·托斯卡尼尼是著名钢琴演奏家弗拉基米尔·霍洛维茨的妻子。(维基百科)

威廉·理查德·瓦格纳(德语:Wilhelm Richard Wagner,1813年5月22日-1883年2月13日),德国作曲家。他是德国歌剧史上一位举足轻重的人物。前面承接莫扎特、贝多芬的歌剧传统,后面开启了后浪漫主义歌剧作曲潮流,理查德·施特劳斯紧随其后。同时,因为他在政治、宗教方面思想的复杂性,成为欧洲音乐史上最具争议的人物。
瓦格纳出生于莱比锡,从小接受了完善的音乐训练,对音乐和戏剧十分感兴趣,后在莱比锡大学学习作曲,中途退学,受聘为维尔兹歌剧院的合唱指挥。其一生致力于歌剧创作,对德国歌剧的发展做出了很大的贡献。1883年2月13日,作曲家于威尼斯的温德拉敏宫逝世。
在瓦格纳生活的时代,在德国人们普遍认为德语不够雅致,宫廷内外盛行意大利与法国的歌剧,偏重音乐技巧上的华丽而忽视戏剧的内容,故瓦格纳提出“乐剧”的口号,提倡以音乐跟戏剧并重为目的来创作歌剧,建议作曲家亲自参与剧本的创作,并认为歌剧的题材应只适宜于音乐处理。他将过去只在前奏或序曲中出现的管弦乐队的地位提升到了极致,使其成为统一全剧的支柱。另一明显的改革在于他乐剧中的主导动机。其实无论过去还是现代,作曲家都会在自己的作品中运用到主导动机。但瓦格纳不同于他们,他系统的运用主导动机,并通过复调来组合几个主导动机。可以说,由极端集中的情节编制出的主导动机之网覆盖全剧,使文字语言与音乐语言完美的结合,是一种精确而单纯的潜台词。除此之外,他的乐剧中几乎没有分曲,铜管乐的运用更加自由灵活,感情的意义由乐队以旋律及和声的方式表达,人声声部浮动于管弦乐流的表面,宣叙调与咏叹调之间没有明显的区分。瓦格纳的歌剧改革主要开始于《特里斯坦和伊索尔德》,这部歌剧1865年在慕尼黑的演出标志着西方世界音乐语言中一种新方言的开始,调性体系开始瓦解的标志。从此以后,“瓦格纳风格”成了歌剧或一般音乐中“先进”及非传统的代义词。为了实现自己在歌剧改革方面的理想,并将这一切呈现于世人,瓦格纳特地筹建了拜鲁伊特音乐节演出自己的作品。而这个音乐节到现在一直都吸引着世界音乐爱好者的眼光。
据说希特勒曾叫人在拜罗伊特为他专门演出瓦格纳的作品,当时他感动得流泪,恨不得与这位上个世纪的天才执手亲谈。很多人在听瓦格纳音乐的同时要提到他的思想,无可否认音乐家本身的性格与思想对其创作作品有着很大的影响。瓦格纳的青年时期,其思想主要倾向于“德意志”,他受到费尔巴哈和巴枯宁的影响,写过许多狂热激进的文章,甚至参加过德累斯顿的革命。1848年欧洲资产阶级革命失败以后,瓦格纳逐渐接受了叔本华的悲观主义论调以及尼采的超人论等思想,以及后来戈比诺的雅利安种族主义理论,晚年的时候,瓦格纳也受到宗教神秘思想的影响。瓦格纳与尼采曾是关系很好的朋友,他们的友谊维持了十年,当瓦格纳改变其音乐风格之后,尼采与他决裂,称他是一个狡猾的人,称听他的音乐使人致疯。1878年1月3日,瓦格纳将《帕西法尔》赠送给尼采,尼采写了最后一封信给瓦格纳,并回赠自己的新书《人性,太人性的》,1888年,尼采写作《瓦格纳事件》和《尼采对瓦格纳》正式的表述出自己对这位昔日好友的看法。巴伐利亚国王路德维希二世一直是瓦格纳最重要的支持者和保护人,瓦格纳有多部作品是献给他的。而路德维希二世也是瓦格纳狂热的崇拜者,他以瓦格纳歌剧的内容为主题,修建了宫殿新天鹅堡,其内部有齐格弗里德屠龙的金像,描绘《特里斯坦与伊索尔德》故事的挂毯,以《汤豪舍》故事设计的山洞和节日大厅,而且他计划将这一城堡作为礼物献给瓦格纳,当作歌剧《帕西法尔》的背景。他资助了瓦格纳修建拜罗伊特节日剧院,并且作为贵宾出席了开幕演出。
在这里,值得一提的是瓦格纳在他的乐剧中所表现出的对女性的崇拜。多年来,瓦格纳一直认为女性身上有救赎和毁灭两种特性,这种矛盾性使他创造的女性形象通常都是复杂的、怀着巨大痛苦的英雄女高音。表现在他的乐剧中,如《汤豪舍》中的伊丽莎白,《特里斯坦与伊索尔德》中的伊索尔德,《尼伯龙根的指环》中通过对爱情献身来拯救人类的布仑希尔德和《帕西法尔》中寓言式的女性孔德里。
瓦格纳的音乐手法与剧场观念,深深影响了二十世纪的各种艺术。尤其是电影艺术受到瓦格纳的启发最多。
值得一提的是,以色列一直因为瓦格纳的反犹太主义思想以及纳粹的原因,一直有一非正式的禁令,以色列国内从不上演瓦格纳的作品,不过这些年来稍有松动。(转自维基百科)

压缩包内是分轨Flac,资源来自网络搜索,感谢原发布者



专辑曲目

1.Lohengrin-Prelude to Act 1
2.Siegfried-Forest Murmurs
3.Dawn and Siegfried's Rhine Journey
4.Tannhauser-Overture and Bacchanal(Paris version)
5.Die Meistersinger von Nurnberg-Prelude to Act 1

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