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鲍勃·詹姆斯-艾尔·克鲁格 -《清凉》(COOL)[APE]

  • 状态: 精华资源
  • 摘要:
    发行时间1992年01月01日
  • 时间: 2005/02/04 23:59:15 发布 | 2005/02/04 23:59:15 更新
  • 分类: 音乐  古典音乐 

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专辑英文名COOL
专辑中文名清凉
资源格式APE
发行时间1992年01月01日
地区美国
简介

http://www.dangdang.com/product_detail/imgs/7403/7403041b.jpg


专辑名称: COOL (又名"青瓜")
演 奏: Bob James/Earl Klugh
出 品: Warner Brothers
类 别: 爵士乐
日 期: January 01, 1992


专辑介绍:

《COOL 清凉》,俗称两条青瓜

《COOL》收录了鲍勃.詹姆斯和埃尔.克拉夫合作的现代爵士乐曲。曲子节奏舒适,旋律清新,有着无比的磁力。音效上,此碟亦可称百分之百的精彩,尤其是量感和层次感更有特色,听起来,吉他、鼓、贝司和键盘,一件件稳如泰山地在跟前演奏,没有可以的张扬,却充满内力。
鼓与吉他的表现在此碟中最为抢镜,质感和立体感几乎无懈可击。鼓手手起棍落,力道充沛,有擂人心口震撼力;而吉他,细致的中高音频音色,极具空气感 。
这张碟对放音系统的要求也颇高,在平庸的系统中播放,乐器的比例会显得失调,尤其是那套鼓,会有偏大的体积。另外,如器材的能量有限,或功率储备不足,亦会暴露出瞬间态反应上的缺陷,其中的乐曲听起来会有些迟钝、呆板的感觉。(我做了比较,确实如此,鼓声显得比较沉闷)此碟目前是香港所有Hi-End经营店中必备的试音软件。喜欢并研究音响器材的朋友可一定要感受一下此碟的效果。
《CD圣经》:BOB JAMES的KEYBOARD与EARL KLUGH的吉他系当代爵士与FUSION乐坛最具号召力的拍档,此张两碌青瓜,开声一听TRACK1,靓声到令人跳起,高频通透无匹,低频份量丰满而具分析力,EARL的吉他音色则甜润到令人口沫生津,再听其他各首,全部皆有水准,还有不能不提的是,本碟的乐器结像力靓到惊人,有如音符一件件一粒粒吊在空间。

  白金水准的爵士宗师举鼎之作,就是那张慕名的发烧片《清凉》(Cool,又被形象地戏称作:青瓜),此碟在“发烧”界享有盛誉多年。Bob James系一 代爵士键盘宗师,而Earl Klugh也在吉他界鼎鼎大名,两位重量级人物组成当你我Jazz与Fussion乐坛最具号召力的黄金拍挡。此唱片以其怡人的音乐、技艺精湛的演奏,更以出奇的靓声录音在当代唱片史上占据重要地位。高频 通透无匹,低频丰满极富弹性,即使用最普通的音响系统播放,听者也能领略到其传奇性的录音效果。各项乐器的音色还原得无比真实。《CD圣经》年年更新,可是这张专辑却从未下架。援引《CD圣经》的评价就是:“……结像力靓到惊人,有如音符一件件一粒粒吊在空间”。 自此张专辑以后,才有了沙发音乐这一称谓。这张大碟运用了最佳的技术和音乐思维,透过既兴演奏,表达出白人爵士乐的轻巧、闲逸和浓烈的都市气息。

这就是那张著名的发烧片《清凉》(又被形象地戏称作:青瓜)。此碟在"发烧"界享有盛誉多年。Bob James系一代爵士键盘宗师,而Earl Klugh 也在吉他界鼎鼎大名,两位重量级人物组成当代Jazz与Fusion乐坛最具号召力的黄金拍档。此唱片以其怡人的音乐、技艺精湛的演奏,更以出奇的靓声录音在当代唱片史上占据重要地位。高频通透无匹,低频丰满极富贵弹性,即使用最普通的音响系统播放,听者也能领备到其传奇性的录音效果。各项乐器的音色还原得无比真实,援引《CD圣经》的评价就是:"...结像力靓到惊人,有如音符一件件一粒粒吊在空间。自此张专辑以后,才有了沙发音乐这一称谓。

在这里我想推荐一张唱片,是Bob james和两位Earl klughJazz大师1992年出的。大概是象征着两位大师的联手合作,封套很有趣,两根脆生生的顶花带刺青瓜立于蓝天白云之中,让人满眼生出绿意,与唱片名字倒也合拍——《Cool》。

这已经不是Bob与Earl的首次合作了,早在20世纪80年代,他们合作的《One on One》就已经拿下了一座格莱美奖。这次二人依然延续了他们最擅长的以Cool派为主的流行爵士风格。

也许是配器和编制的原因,没有了Big bound里大量的管乐咆哮,也没有精炼的3人编制的简约,整张专辑才显得温暖和潮湿。为了凸现一个吉他大师和一个钢琴大师的合作,两件乐器的对话一直贯穿整张专辑,在其他乐器的背景下,吉他和钢琴如两位边晒太阳边聊天的老人。

比较有代表性的是第三首《So much in common》,这也是专辑中唯一一首两人共同作曲的曲子,钢琴一开始演奏了几小节主歌就交给了吉他,吉他接过钢琴的话题继续往下说,直到副歌部分。在吉他演奏时,钢琴并没有完全停止,仍有音符跃出,仿佛是应和吉他的说话,反之亦然。

两位大师已成名数十年,演奏出神入化自然无须多言。这里要说的是他们的音乐风格Fusion,意思是融合,即两种或者两种以上风格的融合。对他们而言就是爵士与摇滚的融合。他们的演奏无论是钢琴还是吉他都不是奔放热情的Be—bop一派,而都源于委婉含蓄的Cool派,融合了摇滚之后便有了与传统Cool派不同的特质,或许可以称之为流行性,因而使Jazz更加ㄋ滓锥暇笿azz是另一种古典乐。在专辑的第10首《Terpsichore》里,还是不难发现两位大师深厚的古典Jazz功底,从一段听似熟悉的乐曲为动机进行即兴演奏,接着突然进入非常传统的Swing 的Timekeeping,低音提琴和鼓大量的切分音带来了强烈的跳跃感,让人不由自主地摇摆起来。正当摇摆得迷醉之时,又峰回路转回到了开头的动机。感觉犹如坐过山车,强烈的刺激一浪接着一浪。但这和重型摇滚音量及失真度上的刺激截然不同,它完全是依靠多变的节奏和音乐感觉的巨大反差在刺激着你,听完这一首你才知道什么叫做Cool。

最后不得不提到的是这张专辑的录音,极佳的录音效果使吉他弦每一次的轻微振动你都能感觉得到,还有鼓的良好动态甚至能让你看清鼓手Harvey Mason的每一次鼓击。

援引《CD圣经》的话:“这是一张音乐发烧友和音响发烧友都值得收藏的唱片。”

本人是低ID 现在放假,一般每天上午08:00到晚上12:00在线,华源P2P或Razorback 2



专辑曲目


1.Mpvin' On(移动)
2.As It Happens(当时发生的)
3.So Much In Common(无限共享)
4.Fugitive Life(世事无常)
5.The Night That Love Came Back(爱情回归的夜晚)
6.Secret Wishes(神秘愿望)
7.New York Samba(纽约桑巴)
8.Handara(汉德拉)
9.The Sponge(海绵)
10.Terpsichore(歌舞女神)
11.San Diego Stomp(圣迭戈踢踏舞)
12.Miniature(缩影)

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    小贴士:
  1. 类似“顶”、“沙发”之类没有营养的文字,对勤劳贡献的楼主来说是令人沮丧的反馈信息。
  2. 提问之前请再仔细看一遍楼主的说明,或许是您遗漏了。
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