v

您的位置:VeryCD音乐欧美音乐

音乐资源事务区


Engerica -《There Are No Happy Endings》[MP3]

  • 状态: 精华资源
  • 摘要:
    音乐风格摇滚
    发行时间2006年
    地区英国
    语言英语
  • 时间: 2010/01/30 23:38:01 发布 | 2010/02/05 08:48:45 更新
  • 分类: 音乐  欧美音乐 

潘震

精华资源: 1024

全部资源: 1025

相关: 分享到新浪微博   转播到腾讯微博   分享到开心网   分享到人人   分享到QQ空间   订阅本资源RSS更新   美味书签  subtitle
该内容尚未提供权利证明,无法提供下载。
专辑英文名There Are No Happy Endings
歌手Engerica
音乐风格摇滚
资源格式MP3
发行时间2006年
地区英国
语言英语
简介

IPB Image

发行厂牌:Sanctuary
发布比率:192kbps

专辑介绍:


Engerica是一支来自英国西南部城郡埃塞克斯的Punk乐队,作品中的风格变化多样,无论是Punk、Metal以及Grunge,或是歌特式的歌词,都在他们的作品中得意体现。2006年,乐队在著名的Sanctuary厂牌旗下发行了他们的唯一一张录音室专辑《There Are No Happy Endings》。

乐队介绍:

David Gardner - Vocals, Guitar :现于埃塞克斯当地的一所大学任教
Mike Webster - Bass, Vocals :现已担任Baddies乐队的主唱和吉他
Neil-Ross Gregory - Drums :现The Shimmies乐队的鼓手

Neil had discovered the likes of Nirvana, Smashing Pumpkins and Green Day, whose musical influences led him to play drums. Around the age of 13 Mike's twin brother (Jim) announced that he was having drum lessons, he in turn decided he wanted to learn something, he chose bass. During his teens vocalist and guitarist David bought his cousin's guitar and started lessons at school. Initially he did not find the experience at all enjoyable, although this soon changed as his talent developed. As each band member went though phases of musical discovery, Nirvana and similar bands, had profound effects on their passion for music.

It soon became a real sense of desire and ambition amongst the band to develop their own sound, an innovative approach which shows through in their debut album. Although the band by this point was fully formed, it did not have a name. The name "Engerica" seems to have been created after David saw the "Emerica" shoes a girl in his class was wearing. Thinking there was a link in the name between the USA and the UK he suggested it to the others band members. This was the first name the entire band agreed on and thus Engerica was born. In December 2000 they played their first show, and 4 years later (January 2005) Engerica signed to Sanctuary Records and recorded their debut album shortly after.

唱片公司介绍:

Sanctuary Records Group是欧洲三大独立唱片公司之一(Beggars Group、Sanctuary Records Group和V2三家厂商),旗下包含Rough Trade、Trojan Records、Attack等厂牌,覆盖Siouxsie And The Banshees、King Crimson、Ministry、Morrissey等艺人的作品。

何谓独立厂牌(Indie Labels)?

简单的说,非国际五大唱片体系(目前包括了环球、华纳、科艺百代、博德曼与新力,但后两者已经合并,其市场规模与比例都须重新估计)的都算。通常是几枚志同道合的青年加上几台电脑混在一个小房间跟身边几个玩音乐的朋友嘻哩乎嚕就开始了,其逻辑与庞克的DIY精神可说十分相近。英文里的Indie跟印地安半点关係也没,是Independent的简写。

曾获BBC当月厂牌推荐之一的 ShitKatapult便是Tech-Punk坏男孩T. Raumschmiere於1998年误打误撞下成立的,当时他组团参加比赛赢得大奖,奖品是一间录音室(天!这比赛真好康),为了发行自己录的” Shit”,只好弄出一家唱片公司叫ShitKatapult(意思是大便弹弓)…这类的玩兴与颠覆感正是很多独立创作至高的精神。

独立厂牌绝非是五大不要的次等品畅货中心,相反的,它的必要,除了它们往往是潮流的发源地、带动者(已经被Post到不知伊於胡底的Grunge风潮,起源地之一正是当今愈发扩展厂牌风格因而愈来愈重要的西雅图名厂Sub Pop;至今仍不断被复制的整个曼彻斯特风潮,又怎么能漏掉Factory的贡献?还有Drum’n’Bass、Techno及Breaks等舞国大军,谁不是独立起义?)之外,更重要的是那种把音乐当音乐的基本态度(无论那是民谣、电子还是嘻哈或更多难以命名之的),已经愈来难以在行销策略当道的商业机制中看见。

独资成立一家小唱片公司,与捧著Demo巴望被签约的思考正好相反,与主流体系著眼於快速获利回收与庞大广告预算所作出的市场判断更是大大不同,担任经营者,无论如何都得面对实际的管理与市场机制,而非签了好团/创作人从此一帆风顺。今年与Richie Hawtin、Miss Kittin一起登上URB封面的德国实验Techno女将Ellen Allien,在如今有模有样的BPitch Control之前,也曾失败过一回Braincandy。经验告诉她,厂牌风格及其共事之人脉网络无疑是事业成败的关键。而Daylle Deanna Schwartz近来根据音乐环境的变迁改写了她的畅销书[Start & Run Your Own Record label],更新了相关资金、发行、生产及宣传等部份的实用资讯,其中还访问了El-P等创作人兼厂牌老闆,也谈到海外行销,对有志了解或从事的人堪称是个不错的起点。

然而,独立厂牌并非与国际五大势不两立,除了主流偶尔会成立假独立子牌企图让发行看起来更酷,主流向独立挖角或独立将某些热门团交给主流拓展发行网路及重金宣传的例子每天都在上演,儘管有论者质疑这样的做法模糊了独立的初衷。眼下Franz Ferdinand正是一个例子。他们从Domino(旗下有来台造成本地独立乐迷疯狂的Four Tet)发掘的苏格兰独立乐团到签约主流目前已是英国榜百万销售大团,虽然再次说明独立厂牌更具前瞻性的A&R眼光,却也难免留下”若是没有大量宣传经费溢注如何成就大事”等话柄。

独立之重要,透过主流体系买进独立发行商及厂牌的动作频频也可见一般。打开国际五大唱片体系发行目录,底下收编了无数子厂,所为何来?说穿了就是为了生意。独立厂牌的影响力与销售能耐,早已经超过一般人对这类产品”没听过、怪怪的”等基本印象。Nirvana的百万销售记录,几乎就是掀起九零年代主流大肆挖角地下乐团的滥觴。Sub Pop去年推出的Postal Service,细火慢燉地於今年7月中登上告示榜Top Electronic专辑榜首,并蝉连四周冠军,距离首次进榜时间超过一年,更创下该厂牌历年专辑中仅次於Nirvana的销售纪录,而曾经风光也曾破产如今风云再起的英国独立指标Rough Trade发掘的The Strokes及美洲独立摇滚龙头Matador签下的Interpol所造成的复古后庞克热潮,更是有目共睹。这几家早已留名摇滚史的经典厂牌,为一代又一代的文青与摇滚人,带来过The Smiths、Pavement等大团及好几张总是名列”改变你一生的重要唱片”的传世之作,后辈的翻唱与模仿至今不坠;且当五大合并声再起,主流公司总部裁员,另一家从Iron Maiden做起、相当资深的英国独立厂牌集团Sanctuary更是近来最有获利的唱片公司之一。去年的成绩是一亿五千两百万英镑,上涨28%,至今年三月底的半年间,再次宣称销售上涨36%,这家友人戏称果然是间收容所的老牌子,近年来接收了一卡车遭主流解约或约满不续的艺人及乐团,反而开出相当不错的新盘,其中前The Smiths老将Morrissey的回归大作,更为他缔造个人生涯排行新高。

但若就此高喊独立等於好或酷,这说法当然是有问题的。荷兰奇女子Solex的新专辑[The Laughing Stock Of Indie Rock]便大开独立摇滚的玩笑。

玩笑归玩笑,不少独立厂牌的发行目录近来已成为iTune等数位下载的兵家必争之地,趋势可见一般。日前英国独立音乐协会(Association Of Independent)才公开告知所有会员不要与iTune签约,未及一个月,后者宣布为了进军欧洲,已成功与该区三大独立厂牌 Beggars Group、Sanctuary Records Group及V2签署授权合约,使其於英法德的线上付费下载业务大幅拓展,掌握更多好音乐。欧洲市场有4分之一是独立的天下,几组加拿大代表如 Akufen(Force Inc.)、Tiga(International Deejay Gigolos)、Manitoba(The Leaf)与Peaches(Kitty Yo),同样也都藉由欧洲品牌打开国际知名度。有论者解释道:欧洲人比较有品味。若以独立厂牌等於好品味这粗浅的逻辑来看,似乎也不是没有道理。

不过网路下载对实体销售究竟是福是祸,眼下还难有个清楚的论断,对宣传推广的实效倒是多次被证实,比方Wilco的例子;不过独立厂牌如Palm Pictures 通常比主流公司更倾向鼓励这类的档案分享,曾是Island唱片创办人的该公司龙头Chris Blackwell认为在艺人发展过程中,那样的方式是无害的,甚至最终刺激了销售,更是为艺人的未来铺路;纽约嘻哈新厂Definitive Jux同样很感谢那些未经授权的下载有效地推广了他们的音乐给更多新听眾。

唱片公司怎么作?除了市场行销,艺人与歌曲仍然是最重要的。全面年轻乃至低龄化的主流歌曲,在快速获得认同那一刻,等於已间接弃守成熟族群的需求。於是经营中生代及资深乐团、掌握他们长期且死忠的乐迷支持,并开发具前瞻性的乐风潮流,不为市场判断扭曲创作,正是多年来独立厂牌深获认同的主因之一。事实证明,即便缺乏舖天盖地的宣传攻势,单凭分眾口耳相传便可自给自足,甚至爆出主流也逊色的商业成绩,令短视近利、凡是皆炒作的大公司只有一旁搔头不解的份。

当今独立厂牌著实太多,本文恐怕连百分之一也无法涵盖,且经营手法各有巧妙,底下仅就近来有新作表现出色的代表稍做简介。

从大学宿舍餐厅的洗碗间聊起,两个音乐品味相同的友人Jonathan Cargill与 Chris Swanson所萌生的念头,到如今是签约有26组艺人(包括Songs:Ohia等)的独立新厂及发行商Secretly Canadian,厂址既不在加拿大(在美国Bloomington,但不少人误以为他们的名称指的是很多美国独立厂牌选择到便宜的加拿大压片一事),走红的程度也让这公司不再秘密。8年来,Secretly Canadian建立的名声,吸引每週约有20份Demo寄来此处寻求发片机会。就制作与宣传策略发想等过程来看,他们与大公司并无二致,同样採用寄宣传品至电台DJ与杂誌写手的操作方式,也拍摄音乐录影带巴望MTV等音乐频道播出。差别恐怕只在於这公司懂得因音乐类型而区分市场,加上口耳相传的力量往往可触及更多分眾,他们也分析愈是不在乎销售的,通常会有更好的商业表现,曾化名Rocky Dennis的瑞典少年Jens Lekman便是旗下近来最叫人迷恋的新声。

同样是一群想为好音乐卖力的朋友,离开原本效力的主流唱片体系后全心成立Moshi Moshi 。五年来,原来打算命名为I Got Monkeys的这厂牌仅签下前Kenickie鼓手转创作歌手的J Xaverre、可与Four Tet并列Folktronica代表的Pedro及今年大受好评的新团Hot Chip等少数创作人,与主流厂牌拼命发片好让现金流通的作风大相逕庭,总计完整专辑不到五张,堪称重质不重量的极致。最近的厂牌合辑[We Got Monkey]则把旗下所有广受喜爱的单曲及未发表作一次收齐。

Output这伦敦实验品牌去年带来了法国青年Colder让世人大为惊艳,同时一张合辑[Channel 2]见证它原来是Disco-Punk/Electro风潮的源头之一,其中的The Rapture红翻独立圈后签进主流,厂牌老板Trevor Jackson的Playgroup也透过主流发行,令所有乐评折服。

好厂牌自然不是欧洲人独有。被誉为当今美国最重要的独立厂牌之一的底特律新牌Ghostly International,其颇有Factory遗风的封面设计,包装著从Disco 到Techno及Hip Hop的广度及对各别类型凿深的实验态度。 第一个签下的是Matthew Dear、近期还有迷幻摇滚派的Dykehouse及BBC当家DJ Gilles Peterson最爱的Dabrye。

厂牌合辑是认识独立厂牌的捷径之一。最近也推出这类产品的是德国柯隆的Kompakt,为庆祝该厂牌第100张发行,推出从过去99张作品中挑选曲目并重混的双CD纪念 [Kompakt 100]。XLR8R杂誌笔者戏称科隆是Techno的麦加圣城,被该杂誌誉为科隆之声的Kompakt 因而地位更崇高,从昔日的唱片行到当今首席Techno中兴指标,其发行速度与品质自然是主因,另外Kompakt还有每週於当地的舞场Studio 672举办的Total Konfusion之夜。不少电音舞曲厂牌皆习惯固定举办主题派对,99年由Rob Luis创立的Tru Thoughts Recordings,同样也经营著两个夜店派对︰Phonic:hoop 及Etch。

谈到电音,挪威的Rune Grammofon与德国的Morr Music正好都是专擅视觉设计与包装的选择,而Tigerbeat6绝对是个最疯狂的代表,绝少有主流胆敢触碰这一款,精神指标Kid606就这样张牙舞爪地玩出电子乐圈内的独立庞克精神,发片量之大,三年超过50张 。这年头虽然电音蔓延,嘻哈无疑才是当今的主流,有意思的是Underground Hip Hop竟也成为实验电声圈的显学之一,这偶尔被戏称为Geek Rap的类型,Company Flow是头几个让世人见识其威力的纽约代表。他的崛起同时也一定程度啟蒙了Will Ashton,让这听爵士乐长大的中产阶级白人,日后变成英国折衷电音爵士大厂Ninja Tune旗下副牌Big Dada的龙头,光是入围Mercury音乐大奖的Root Manuva及cLOUDDEAD就足以让该厂牌威震八方;被誉为当今最佳制作人之一、且受邀为Blue Note翻新经典录音的Madlib及其所属的Stonesthrow更是近年带著老放克与爵士另闢嘻哈异境的明星;前文提过的纽约Definitive Jux虽未能大幅翻转当今嘻哈的排行规则,所打造出的新声响却也让他们成为当代Underground Hip Hop的新指标之一,娱乐週报誉之为自Def Jam以来最叫人振奋的嘻哈厂牌、滚石更说它如推土机般压过流行与嘻哈,旗下从Aesop Rock到有新DJ Shadow美誉的RJD2及老闆El-P自己无一不是狠角色,这两者再伙同加州的Anticon与Warp的实验嘻哈副牌Lex,堪称独立厂牌圈另一派深具未来感的新风景。

还在等唱片公司用广告喂养你的音乐需要吗?该独立了!



专辑曲目

1. Reasons To Be Fearful
2. The Smell
3. It Was A Goddam Suicide
4. Funeral Song
5. Roadkill
6. My Demise
7. Misery Guts
8. Trick Or Treat
9. Arsehole
10. Crooked Sex
11. Did You Hear What Sylvia Said?

本专辑已加入MP3共享计划

正在读取……

这里是其它用户补充的资源(我也要补充):

暂无补充资源
正在加载,请稍等...

点击查看所有10网友评论

 

(?) [公告]留口水、评论相关规则 | [活动]每日签到 轻松领取电驴经验

    小贴士:
  1. 类似“顶”、“沙发”之类没有营养的文字,对勤劳贡献的楼主来说是令人沮丧的反馈信息。
  2. 提问之前请再仔细看一遍楼主的说明,或许是您遗漏了。
  3. 勿催片。请相信驴友们对分享是富有激情的,如果确有更新版本,您一定能搜索到。
  4. 请勿到处挖坑绊人、招贴广告。既占空间让人厌烦,又没人会搭理,于人于己都无利。
  5. 如果您发现自己的评论不见了,请参考以上4条。