麻烦lz解释一下
Amazon.com
热门搜索: 吉他 钢琴 小提琴 莫扎特 古筝 古典吉他 卡农 柴可夫斯基
![]()
专辑名称:《贝多芬九大交响曲》
作曲家:路德维希·凡·贝多芬(Ludwig Van Beethoven)
指挥家:欧根约胡姆(Eugen Jochum)
乐团:柏林爱乐乐团或巴伐利亚广播交响乐团(Berlin symphonie orchester des bayerischen rundfunks)
第9交响曲独唱:费迪南 弗朗兹,克拉拉 埃伯斯,沃尔瑟 路德维希(Ferdinand Frantz, Clara Ebers, Walther Ludwig)
合唱团:荷兰广播合唱团(Dutch Broadcasting Choir)
录音时间:1954 - 1961年间
资源出处:Demonoid (flac, cue, booklet,logs);更多资讯欢迎加入古典音乐(Classical)QQ群:13970385
唱片版本:DG 5 CD,附加费德里奥序曲、莱奥诺拉序曲第2号、普罗米修斯的生民序曲、雅典的废墟序曲
欧根·约胡姆 Eugen·Jochum - 《贝多芬交响曲全集》 - (Beethoven Symphonies)三套录音:
http://www.VeryCD.com/topics/2757585/ —— 1977 - 79 年录音 1999 年 EMI 发行
http://www.VeryCD.com/topics/2746538/ —— 1954 - 61 年录音 2002 年 DG 发行
http://www.VeryCD.com/topics/2757587/ —— 1967 - 69 年 录音 2006 年 Philips 发行
内容介绍:
首先介绍一下巴伐利亚广播交响乐团:
巴伐利亚广播交响乐团自从1949年由欧根·约胡姆(Eugen Jochum)建立以来,以其顶级音乐家的阵容,保留曲目的时间跨度之大,从18世纪至当代的作品再到前任首席指挥安排的重点曲目以及乐团成员富有张力和风格的演奏,使此团跻身于世界顶级乐团之林。巴伐利亚广播交响乐团的历史与历任首席指挥密不可分:创建者欧根·约胡姆(Eugen Jochum)带领着这支乐团走过了11年(1949-60),建立了国际声誉。
音乐介绍:
企鹅评级:三星
约胡姆较早的贝多芬交响曲全集录音录制于1952-1961年, 因此第3、6、7、9交响曲是单声道, 但音质与早期立体声差距不大。这也是目前唯一由德国唱片公司出版的、德国指挥家指挥德国乐团的贝多芬交响曲全集版本。 与他后来的Philips版相比,约胡姆的风格基本保持一致, 但两个德国乐团注意力更集中一些, 更有新鲜感。 这个版比上面Philips版稍便宜一些,但好象上市时间不长就见不到了。![]()
如果你已习惯本真版本的贝多芬, 那么约胡姆的版本绝对是完全另一种口味。 他让人想起富特文格勒, 以及那种似乎来自19世纪的传统。约胡姆不会让你觉得他把听众的注意力吸引到自己身上, 而是只让你听到贝多芬。 快板乐章节奏明快有力, 慢板乐章结构清晰, 令人精力集中。 60年代末的录音仍然丰满而清楚, 显示出阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团的实力。 中度推荐。
约胡姆另外最擅长指挥的作品便是巴赫、贝多芬、勃拉姆斯和瓦格纳的作品,对于贝多芬的交响曲,他的演释非常独特和令人信服,他指挥的效果即不像托斯卡尼尼那样火热和富有激情,也不同于卡拉扬那样宏大和厚重,而是一种较为适中和清晰的、很有分寸感的演释,尤其是对于贝多芬的早期交响曲(如第一和第二交响曲),他的演释很能使人感到一种特殊的价值。
和许多指挥大师一样,约胡姆也是一位既善于指挥交响乐,又善于指挥歌剧的指挥大师,在这方面,他的天才同样是光彩夺目的,他曾在自己的一生中游历了许多世界著名的歌剧院,指挥过很多以德国歌剧为主的重大歌剧演出,也曾录制过像瓦格纳的《纽伦堡的名歌手》这样的歌剧的唱片。
约胡姆曾在自己指挥艺术最为成熟的时期里,广泛地参加了世界性的众多音乐活动,大约从50 年代以后,他便经常活跃在国际音乐舞台上,他曾在许多著名的音乐节中担任指挥,也曾访问过美国和加拿大等美洲国家以及日本这样的亚洲国家,并和这些国家中的著名乐团一起举行了很多出色的音乐会。此外,他与伦敦爱乐乐团之间保持了多年良好的合作关系,作为客席指挥,他与这个乐团合作录制了很多极有价值的唱片。
约胡姆是一位风格纯正,修养深邃的老指挥大师,这己是如今人们所一致公认的评价,他的朴实、端正和深奥的艺术风格,的确是一种具有持久生命力的艺术风格,当今天人们已经厌恶了那种靠一时激情和哗众取宠来取悦听众的浮浅风格后,反过来再回顾和领略一下约胡姆那货真价实的艺术风格,便更加觉得它是那样的精致、珍贵和具有永久意义了。![]()
贝九独唱音乐家![]()
![]()
Disc: 1
1. 1. Adagio molto - Allegro con brio
2. 2. Andante cantabile con moto
3. 3. Menuetto. Allegro molto e vivace - Trio
4. 4. Finale. Adagio - Allegro molto e vivace
5. 1. Allegro con brio
6. 2. Marcia funebre. Adagio assai
7. 3. Scherzo. Allegro vivace - Trio
8. 4. Finale. Allegro molto - Poco Andante - Presto
Disc: 2
1. 1. Adagio - Allegro con brio
2. 2. Larghetto
3. 3. Scherzo: Allegro - Trio
4. 4. Allegro molto
5. 1. Adagio - Allegro vivace
6. 2. Adagio
7. 3. Allegro molto e vivace - Trio. Un poco meno allegro
8. 4. Allegro ma non troppo
9. Overture
Disc: 3
1. 1. Allegro con brio
2. 2. Andante con moto
3. 3. Allegro
4. 4. Allegro - Presto
5. 1. Angenehme, heitere Empfindungen, welche bei der Ankunft auf dem Lande im Menschen erwachen. Alle
6. 2. Szene am Bach. Andante molto moto
7. 3. Lustiges Zusammensein der Landleute. Allegro
8. 4. Donner. Sturm. Allegro
9. 5. Hirtengesang. Wohltätige, mit Dank an die Gottheit verbundene Gefühle nach dem Sturm. Allegretto
Disc: 4
1. 1. Poco sostenuto - Vivace
2. 2. Allegretto
3. 3. Presto
4. 4. Allegro con brio
5. 1. Allegro vivace e con brio
6. 2. Allegretto scherzando
7. 3. Tempo di Menuetto
8. 4. Allegro vivace
9. Overture
Disc: 5
1. 1. Allegro ma non troppo e un poco maestoso
2. 2. Molto vivace - Presto
3. 3. Adagio molto e cantabile - Andante moderato
4. 4. Presto - Allegro assai
5. 4. Presto - "O Freunde, nicht diese Töne!" - Allegro assai - Allegro assai vivace (alla Marcia) - A
6. Overture
7. Overture
更多相关资源 >>
与11楼同感!下载下来后,硬盘归档,再转成WAV,刻录一张,认真听1-2遍,再对比其他版本的同作品CD,最后再看硬盘还有多少容量(250G移动硬盘,其中古典音乐(不包含歌剧)110G,4057个文件,535个文件夹)、决定是否刻录剩余的作品为CD、下载的文件和图片(封面、中页和封底-这是刻录CD自己做盘的基本要素)是否完整,不完整的话,需要再到网上去搜索。。。,还是不下载了,但感谢楼主将好资源进行分享,谢谢。
我只保存了三套贝多芬交响曲全集,卡拉扬1970年DG版本和托斯卡尼尼1990年RCA再版,以及约瑟夫·克里普斯指挥伦敦交响乐团的BESCOL版本。目前正在国外的网站上下载一套卡拉扬的SACD的版本(6CD)-由于没有具体的介绍,要等下载完毕后,才能了解具体的情况。
贝多芬钢琴协奏曲全集只有一套,Gilels-Szell版本;钢琴奏鸣曲(我的最爱)全集收藏了6套,Goode、Schnabel、 Jando、Gulda、Ashkenazy和Backhaus。
收藏是一回事,欣赏是另一回事,欣赏古典音乐作品是需要时间的,至少没人打搅的1-2小时,而且个人的精神状态也要配合(可以很好,也可以很差),才能达到写意状态。。。
哪怕就是收藏,也很花时间的:
1、选择好的作品下载;
2、下载完成后,硬盘归档,修改不完善的CUE文件和不规范的命名;
3、选择作品进行WAV格式转换;
4、进行第一张CD刻录,低速2速或4速(HP CDRW);
5、试听1-2遍,再对比其他版本的同作品CD;
6、权衡是否全套刻录;
7、上网搜索缺的CD配套图片(封面、中页和封底),有些搜索到的图片,可能还需要后期PHOTOSHOP加工剪裁;
8、第7步全部达成后,准备刻录盘、CD盒和打印纸,硬盘做好磁盘整理,进行12速刻录(飞利浦DVDRW),另一台电脑同步打印与剪裁;
9、CD刻录完成后,对硬盘上的文件进行DVD刻录备份(以备乐友向你借阅CD,可以将DVD文件COPY给乐友)后删除,完成归档;
10、回到下载页面,回复楼主,再次感谢楼主的分享;
11、找时间,欣赏。。。
时间啊,时间!现代社会最缺的就是时间(当然也缺钱,毕竟物质是第一性的),做自己喜欢事情的时间。
贝多斌
举报
在指挥艺术史上,德国是一个指挥人才倍出的国家,抛开与它同风格的奥地利指挥家不谈,仅德国自己便在上个世纪末和本世纪初出现了一大批光照世界指挥史册的指挥大师,其中包括老一辈的伟大人物汉斯·冯·彪罗、理查·施特劳斯、克列姆佩勒、富尔特文格勒、克纳佩茨布什和约胡姆,在一大批中年人物中,也有着像桑德林、腾斯泰特和卡尔·里希特这样一些出色之辈。因此,德国的指挥艺术在世界上的确是值得骄傲的。然而在以上所列出的大师中间,真正具有纯正的德奥风味及特点的人却仅局限在各别人身上,因为这些指挥大师们各自的经历、性格和爱好都有着很大的差别,故此都代表着带有明显倾向的个人风格,从这方面来说,约胡姆自然也是不会例外的,但他却是一位真正具有纯正德奥风格和深邃的精神内涵的指挥大师。
尤金·约胡姆于1902年出生在德国巴伐利亚的一个音乐家庭中。他的父亲是一个优秀的管风琴家,还是当地的一个合唱团的团长。约胡姆兄弟几个都从小学习音乐,后来,除了他成为世界著名的指挥大师以外,他的哥哥奥托·约胡姆也成了一位具有世界影响的作曲家,而他的弟弟乔治·路德维希·约胡姆则当上了杜伊斯堡音乐学院的院长,并且也是一位很有成就的指挥家。尤金·约胡姆早年曾在奥格斯堡音乐学院中学习钢琴、管风琴和指挥,后又转到著名的慕尼黑音乐学院中学习作曲和指挥。1926年,约胡姆作为指挥家首次登台,指挥慕尼黑爱乐乐团举行了一场有意义的音年会,这一年,他虽然仅有24岁,但却在音乐会上出色地指挥了难度很大的布鲁克纳《第七交响曲》,便当时的听众和舆论界都感到了极大的惊讶。从这以后,约胡姆便慢慢成为欧洲指挥界中崭露头角的人物,首先,他在全国的各个乐团和歌剧院中频繁地担任指挥,然后又逐渐地将艺术的触角伸到了国外,从1927年到1929年,他一直在基尔剧院中担任艺术指导和常任指挥,1930年,他又被杜伊斯堡歌剧院聘为指挥。1932年至1934年间,他担任了柏林广播乐团和国家歌剧院的指挥。1934年以后又转任汉堡爱乐乐团和汉堡国立歌剧院的指挥。1949年,约胡姆组织创建了巴伐利亚广播交响乐团,并亲自担任了这个乐团的音乐指导和常任指挥,1959年,任期满十年的约胡姆离开了这个与他朝夕共处的乐团,开始了他在世界范围内的指挥活动。1961年,59岁的约胡姆走马上任,成了荷兰阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团的常任指挥,干了四年以后,他又回国转任了班贝克交响乐团的常任指挥,但在这一段相当长的时间里,他始终是英国伦敦爱乐乐团和伦敦交响乐团的客席指挥,经常往来于德国和英国之间,并在那里指挥定期的音乐会,为此,伦敦交响乐团还在1975年将“桂冠指挥家”的称号授予了他。
约胡姆是本世纪早期最有影响的德国指挥家之一,他一生中影响最大的一件事,就是亲手组建和培养了巴伐利亚广播交响乐团。1949年,约胡姆在.自己的家乡创立了这个乐团,当时它与英国的许多老牌优秀乐团相比,无论从哪方面看都显得是那样的年轻和缺乏经验,然而约胡姆却以其刻苦而持久的创业精神和伟人般的天才能力。在短短的十年内,就把这个崭新的乐团训练成了具有世界一流水平的著名乐团,这个事例,的确不能不说是约胡姆杰出的指挥生涯中的一项最重大的功绩,他不但以自己的才能为家乡音乐事业的发展做出了贡献,而且也为德国和世界交响乐事业的壮大做出了贡献。
在本世纪早期的德国指挥家当中,约胡姆是一个很有特色的人物,从指挥风格上来看,他是一个德奥味道十分纯正的大师,纵观他的指挥生涯,—也主要是以德国乐团为其指挥对象的,因此,他的指挥特点可以说是德奥体系中最德国化的一种,他与富尔特文格勒相比,缺乏的是那种由于强烈的情感因素而导致的主观即兴发挥,而与卡尔·伯姆相比,也没有那种维也纳流派中的典雅、端庄和秀丽的风格,然而他却具有着德国风格中所特有的丰厚,沉重和深邃的特点,虽然有时听起来略显古板,但却恰恰从这种古体现了德国风格中的冷静、理智和逻辑清晰的特点。
约胡姆是一位修养深刻的指挥家,对于德奥历代大作曲家们,如巴赫、贝多芬、瓦格纳、勃拉姆斯和布鲁克纳等人,他在演释其作品时,总能够恰到好处地揭示出作品中深刻的思想和精神内涵,明快而完整地体现出作品的整体构思和突出意义,因此,他的演释,往往给人带来一种注重理性和朴实无华的印象。
约胡姆并不是一位指挥曲目广泛的指挥家,一般来说,无论是指挥歌剧、交响乐还是室内乐,他都以德奥作品为主。在所有这一类作曲家中,他尤以指挥布鲁克纳的作品最为著名,其实,从他在24岁时首次登台指挥布鲁克纳的《第七交响曲》时开始,就已经意味着他作为“国际布鲁克纳专家”而出名了,以后,他在其成绩萤然的指挥生涯当中,始终将这位作曲大师奉为自己的偶像,他曾在世界范围内广泛地宣传和介绍布鲁克纳的作品,并首次指挥乐队将布鲁克纳的全部交响曲录制成唱片,由于在这方面成绩突出的原故,他曾担任了国际布鲁克纳协会的德语区主席,成为世界上最具权威性的布鲁克纳专家。
约胡姆另外最擅长指挥的作品便是巴赫、贝多芬、勃拉姆斯和瓦格纳的作品,对于贝多芬的交响曲,他的演释非常独特和令人信服,他指挥的效果即不像托斯卡尼尼那样火热和富有激情,也不同于卡拉扬那样宏大和厚重,而是一种较为适中和清晰的、很有分寸感的演释,尤其是对于贝多芬的早期交响曲(如第一和第二交响曲),他的演释很能使人感到一种特殊的价值。
和许多指挥大师一样,约胡姆也是一位既善于指挥交响乐,又善于指挥歌剧的指挥大师,在这方面,他的天才同样是光彩夺目的,他曾在自己的一生中游历了许多世界著名的歌剧院,指挥过很多以德国歌剧为主的重大歌剧演出,也曾录制过像瓦格纳的《纽伦堡的名歌手》这样的歌剧的唱片。
约胡姆曾在自己指挥艺术最为成熟的时期里,广泛地参加了世界性的众多音乐活动,大约从50年代以后,他便经常活跃在国际音乐舞台上,他曾在许多著名的音乐节中担任指挥,也曾访问过美国和加拿大等美洲国家以及日本这样的亚洲国家,并和这些国家中的著名乐团一起举行了很多出色的音乐会。此外,他与伦敦爱乐乐团之间保持了多年良好的合作关系,作为客席指挥,他与这个乐团合作录制了很多极有价值的唱片。约胡姆是一位风格纯正,修养深邃的老指挥大师,这已是如今人们所一致公认的评价,他的朴实、端正和深奥的艺术风格,的确是一种具有持久生命力的艺术风格,当今天人们已经厌恶了那种靠一时激情和哗众取宠来取悦听众的浮浅风格后,反过来再回顾和领略一下约胡姆那货真价实的艺术风格,便更加觉得它是那样的精致、珍贵和具有永久意义了。