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《霍顿与无名氏》(Horton Hears a Who)[R5]
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◎译 名 霍顿与无名氏
◎片 名 Horton Hears a Who
◎年 代 2008
◎国 家 美国
◎类 别 家庭/冒险/动画
◎语 言 英语
◎字 幕 N/A
◎IMDB评分 7.6/10 (7,152 votes)
◎IMDB链接 http://www.imdb.com/title/tt0451079/
◎文件格式 XviD + MP3
◎视频尺寸 624x336
◎文件大小 1CD 49 x 15MB
◎片 长 1:22:34
◎导 演 吉米·海沃德 Jimmy Hayward
斯蒂夫·马蒂诺 Steve Martino
◎主 演 金·凯瑞 Jim Carrey .....Horton (voice)
史蒂夫·卡瑞尔 Steve Carell .....The Mayor of Who-ville (voice)
塞斯·罗根 Seth Rogen .....(voice)
乔纳·希尔 Jonah Hill .....(voice)
杰米·普莱斯利 Jaime Pressly .....(voice)
艾拉·菲舍尔 Isla Fisher .....(voice)
威尔·阿奈特 Will Arnett .....(voice)
乔什·佛雷特 Josh Flitter .....Rudy (voice)
艾米·波哈尔 Amy Poehler .....(voice)
丹·福勒 Dan Fogler .....Yummo (voice)
Carol Burnett .....Kangaroo (voice)
Laura Ortiz .....Jessica
赛琳娜·戈麦斯 Selena Gomez .....Mayor's daughter (voice)
◎简 介
不论个头大小,生命就是生命。一只名叫霍顿、非常有想象力的大象,在一个极为偶然的情况下,听到了一粒在空气中漂浮的灰尘上传来了微弱的求救声,他怀疑就和奥秘的宇宙是一个道理,这粒灰尘上也存在着生命体。不过那个时候的霍顿还没有意识到,灰尘上果然躲藏着一个名叫“无名镇”的城市,里面居住的都是一些微小的“无名氏”们,他们听从着“市长”的领导……虽然居住在霍顿身边的邻居都在嘲笑他,把他当成了精神病,认为他已经失去了理智,霍顿还是决定解救这些像斑点一样大小的生命。
霍顿面对的首要问题,就是给“无名镇”中的居民们重新找到一个适合居住的地方。本着他一直信守的格言--大象的忠诚度永远是百分之百的,以及正直、真诚的决心,除非达到目的,否则霍顿是永远都不会放弃的。
一句话评论:
你一定会爱上这个皮糙肉厚、反应迟钝的霍顿,改编后的影片令这只大象的魅力非常稳固地延续着。
——《方城时报》
由电脑生成的霍顿,更具趣味性的同时,还忠实地维持住了苏斯博士作品中的灵魂。
——《俄勒冈州新闻》
影片中的一切都显得过于亢奋,各种尖叫声简直就是在制造噪音,而且原著中的故事,显然还达不到一部电影长片的含量。
——《果酱电影》
改编成电影后,整个故事的内容很空洞,而且过于自我膨胀,原著小说的吸引力生生地毁在了编剧肯•多里奥(Ken Daurio)和辛科•保罗(Cinco Paul)的手中。
——《堪萨斯城市之星》
幕后制作:
【苏斯博士的奇思妙想】
影片改编自于1954年印刷发行、由西奥多·苏斯·盖泽尔(Theodor Seuss Geisel)创作的同名小说--通常情况下,人们更喜欢用苏斯博士(Dr. Seuss)这个笔名来称呼他。因为苏斯博士作品中特色鲜明、能够引起共鸣以及非常有韵律和想象力的故事含量,使他成为一个堪比美国国宝的重量级人物。苏斯博士在家庭文学的领域中,拥有着无人能及的号召力和感染力,他的小说已经被翻译成了15种语言,售出超过200万本,其中的“霍顿”系列--包括这部《霍顿与无名氏》和《霍顿孵蛋》(Horton Hatches the Egg),则是最畅销和最受喜爱的两部作品,影响着一代又一代人的成长。
自从《霍顿与无名氏》第一次印刷出版以来,已经过去超过半个世纪的时间了……有《冰河世纪》的原班制作人马在幕后掌控,再加上喜剧界的大师级明星金·凯瑞和史蒂夫·卡瑞尔的加盟,他们共同将这个故事以一种从未有过的方式栩栩如生地重现在了大银幕上。有史以来,这是好莱坞第一次用一部完整的动画长片,通过一种足以媲美顶尖艺术的CG科技,拿画面去向观众再次诠释了苏斯博士那不可思议的想象力--《霍顿与无名氏》肯定能够以你所期待的方式,为你重新挖掘这个由苏斯博士所创造的传奇故事。
影片就与苏斯博士的小说一样,以一只想象力丰富的大象为故事中心,展开了一次充满奇幻的历险……从霍顿身上体现出来的,是一种既简单又深刻的角度问题,就像他向那些怀疑成性的朋友们解释的那样。苏斯博士运用他那独一无二的讲故事能力,将一些哲学方面、达观的陈述结合进复杂的话题当中,然后将它们搅拌到一起,融入故事当中,就变成了一种任何人、任何年龄段都能够理解的想象。
霍顿与我们看过的大象完全不一样,他的体形比现实世界中的大象要大,他拥有宽厚的宅心、伟大的想象力以及幽默感。霍顿因为他的善良、可信赖感和坚定的信念,充满了人格上的魅力。尽管摆在他面前的是强大的困难,被人嘲笑、谴责以及威胁,霍顿都发誓要把“无名镇”带到一个安全的地方--当然,因为他总是值得信赖的,百分之百。
如此一来,一个大师级的作家所奉献出来的故事,结合了电脑动画的神奇魔力,再加上三代喜剧明星共同塑造出来的声音魅力--金·凯瑞和史蒂夫·卡瑞尔,以及颇具传奇色彩的卡罗尔·伯内特(Carol Burnett),同时还有非常有天赋的威尔·阿奈特、塞斯·罗根和乔纳·希尔等人的加盟,他们肯定能够创造出一部适合所有人观看的动画喜剧。
霍顿走上大银幕,准备展开一场全新的旅行的时间,还是应该追溯到2003年,源于20世纪福克斯动画部门的主席克里斯托弗·梅勒丹德利(Christopher Meledandri)对这个角色的喜爱--他同时还监管着位于东海岸的蓝天工作室。梅勒丹德利想办法接近苏斯企业以及苏斯博士的妻子奥黛丽·吉塞尔(Audrey Geisel),表明了自己想将《霍顿与无名氏》改编成3D动画电影的想法。而他对吉塞尔提出的计划和建议,早已远远地超出了一个简单的版权买卖的范围,梅勒丹德利说:“苏斯博士对20世纪有着最为伟大的想象,从孩提时代开始,他的作品就已经成为我的生命中一个不可分割、具有开创性的组成部分,对我的成长有着重大的影响,所以我一直都想将苏斯博士的作品用数码动画的形式表现出来,让更多的人看到它们。”
至于为什么单单选中了其中的《霍顿与无名氏》,主要还是因为它的叙事结构引起了克里斯托弗·梅勒丹德利乃至20世纪福克斯特别的兴趣,梅勒丹德利继续说:“苏斯博士的作品中,很少有这种开始、中间、结束标准的三段式结构,而这个故事就是其中之一……当然,‘不论个头大小,生命就是生命’--本身就是一个极为精彩的主题。”
【用CG重塑辉煌】
而从奥黛丽·吉塞尔的角度出发,她所必须要坚持的,就是确保改编后的电影相较于她去世的丈夫的作品,能够维持住起码的忠诚与真实。不过,克里斯托弗·梅勒丹德利还是用实际行动缓和了吉塞尔的忧虑,他先是向她介绍了CG动画相当可观的优点,以及蓝天工作室所取得的不俗成绩--既有两部《冰河世纪》所创造的充满了奇幻色彩的人物,又有《机器人历险记》中那极具想象力的梦幻世界。CG电影所体现出来的艺术才能,早就通过无数个辉煌的先例,带给观众一种笃定的优越感,丝毫没让任何人产生那种“不真实”的怀疑。梅勒丹德利向吉塞尔保证,改编成电影的《霍顿与无名氏》,肯定可以坚持这种只可意会不能言传的魔力。
为了帮助奥黛丽·吉塞尔达成更加直观的概念,克里斯托弗·梅勒丹德利特别拜托蓝天工作室造型部门的主任迈克·迪福(Mike Defeo),根据小说中一个非常关键的场景,制作了一个雕塑模型--就是“市长”将他的儿子乔-乔举过头顶的那部分内容。事实证明,这恰好也是奥黛丽·吉塞尔最喜欢的几组场景之一,当她看过模型之后,也就彻底地安了心。不久之后,第一部根据苏斯博士的作品改编而成的CG动画,正式开始了制作,霍顿、“市长”、乔-乔、袋鼠--所有这些来自于诺尔丛林和“无名镇”、深受喜爱的角色,终于展开了属于他们的电影之旅。
为了给整个制作过程进行指导和调配,蓝天工作室专门找来吉米·海沃德(Jimmy Hayward)和史蒂夫·马丁诺(Steve Martino)给影片做导演,而想要将霍顿带进数码世界,他们确实是非常合适的人选:海沃德之前曾为皮克斯公司很有里程碑意义的《玩具总动员》、《玩具总动员续集》、《虫虫特工队》、《怪兽电力公司》和《海底总动员》做过动画师,后来加盟蓝天工作室,给《机器人历险记》做过故事顾问以及补拍场景的导演;至于马丁诺,他作为《机器人历险记》的艺术指导,在创造这个完全建立在想象世界中的动画作品的过程中,也起到了无法忽视的关键作用--那是一个极其机械化的世界,里面住满了机器人。
吉米·海沃德和史蒂夫·马丁诺要求改编电影一定要真实地对待那些由苏斯博士创造的主题、角色以及视觉特征,他们直接从原著小说中为数众多的故事插图中借鉴了不少元素,至于影片中相关的其他设计,则是由苏斯博士的手绘以及评论注解中推断出来的。另外,海沃德和马丁诺还尽可能地努力推动和更新CG动画技术,结合新开发的软件,最终的目的就是想制作出一种以前从没有看到过的全新动画电影的大环境。虽然运用的是新科技,可是画面风格却能唤起你对小说发行的时间--也就是上世纪50年代的记忆,海沃德说:“我们想尽办法,改进现有的技术,创造一种古怪且有趣、专属于苏斯博士的色彩和形体结构,同时还能带给人们很真实的质感。”
在之前那些根据苏斯博士的作品改编而成的真人结合动画的电影中,因为要在真实的环境中进行拍摄,所以在设计、行为和结构方面,都受到了很大的约束和限制,史蒂夫·马丁诺说:“我们就无需考虑那些问题了,因为这是一个CG动画电影。它是我职业生涯中的第一部导演作品,我们肯定能够将这种类型片推升至一个完全疯狂的领域当中,就像当初苏斯博士把他的小说浸透在幻想的世界中那样。”
花絮:
·这是金·凯瑞主演的第二部根据苏斯博士的作品改编的电影,第一部是2000年的《圣诞怪杰》,两个故事中都有“无名氏”的出场。
精彩对白:
Horton: If you were way out in space, and you looked down at where we live, we would look like a speck.
霍顿:如果你找到了去太空的出口,然后向下看我们居住的地方,我们看起来和微小的斑点也没什么两样。
The Mayor of Who-ville: Hey, hon, did you ever get the feeling that you were being watched, and that maybe that thing watching you is... ehhh, a giant elephant?
Sally O'Malley: Um, you know, I'm going to have to say, "No". Do you know that feeling?
The Mayor of Who-ville: [laughs nervously] No!
无名镇的市长:嗨,亲爱的,你有没有自己一直被注视着的感觉?而且那个一直注视着你的……呃,可能是一只大象?
萨莉•欧•麦丽:你知道,嗯,我不得不说,我没有这种感觉。难道你有?
无名镇的市长(紧张地大笑):当然没有了!
Horton: Just me and the speck, shootin' the breeze. We're a club. We're a group. We can be a secret society. And no one else can join, unless they wear funny hats.
霍顿:只有我和这粒灰尘,我们在闲谈。我们可以组成俱乐部,我们可以组成一个群体,甚至可以成为一个秘密的组织。其他人谁也没办法加入进来,即使他们带着有趣的帽子。
Horton: There are people on this speck. They have a mayor who has 96 daughters and one son named Jojo, who all share a bathroom! Whatever that is...
霍顿:这粒浮尘上住着人,他们还有一个生了96个女儿和一个叫乔-乔的儿子的市长,他们共享一间浴室!无论如何那都是……
Horton: Even though you can't see them at all / A person's a person, no matter how small.
霍顿:即使你看不到他们,但生命就是生命,和个头大小没有关系。
Horton: I meant what I said, and I said what I meant.
Morton: [sighs] An elephant's an elephant one hundred percent.
Horton: That's my code, my motto.
霍顿:我所说即是所想,所想即是所说。
莫顿(叹气):百分之百是大象中的大象。
霍顿:那是我的法则,我的座右铭。
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最新评论
jingwen_1249
2008/04/14 20:11:12 60楼
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datouqingting11
2008/04/14 22:05:14 62楼
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kaxiaochong
2008/04/15 13:01:39 66楼
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rebecca0001
2008/04/16 18:50:30 70楼
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turiongggg
2008/04/16 22:39:58 71楼
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jongjong
2008/04/23 10:33:09 78楼
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离开皮克斯的日子
作者: 姗 迟
摘录自《大众电影》 2008年第8期
梦想距离我们并不遥远,只要坚持,总有实现的一天。
逃离皮克斯
吉米·海沃德十多年前加入皮克斯动画工作室的时候就坚信,自己将来有一天会成为一名导演。抱着这个信念,他在皮克斯从一个默默无闻的学员,慢慢做到了动画设计师的位置。《玩具总动员》系列、《虫虫特工队》《怪物公司》《海底总动员》中,都浸透着他超过薪金数倍的智慧和劳动。皮克斯高层很欣赏吉米的聪明才智,提拔他为公司的动画培训师,给内部员工进行专业培训。
但是在皮克斯干了十多年后,吉米的导演梦仍然遥遥无期。渐渐地,他明白了一个残酷的事实:在皮克斯呆的越久,他离梦想就越远;如果想自己当导演,就必须离开皮克斯。
这是一个艰难的选择,一个绝大多数皮克斯雇员压根儿不会考虑的选择,但是吉米这么做了,而且幸运的是,他拿到了20世纪福克斯公司动画部——蓝天工作室的合同,为他们执导一部动画长片《霍顿与无名氏》。
这是福克斯公司2008年的重头戏,影片自3月14日开始公映,周末3天的票房就达到4500万美元,毫无悬念拿下北美票房冠军。上映仅两周,在美国国内的票房已经超过1亿美元。对吉米·海沃德来说,这样的成绩无疑令人欣慰,这证明他当初的选择没有错。
吉米的故事
吉米·海沃德的经历很有意思,他高中毕业后就跑到温哥华去拍广告,有时也拍些短片。1993年,他进入美国ABC电视台,制作动画系列剧。后来,他遇到了皮克斯的核心成员之一皮特·多科特。皮特告诉吉米,他正在做一个叫《玩具总动员》的片子,吉米觉得很有意思,于是决定加入皮克斯。
在后来的近10年中,吉米和这个公司发生了神奇的“化学反应”,他参与制作了超过一打的皮克斯作品,后来又担任了公司的动画培训师。但他心里知道,自己的导演梦实际上越来越难成真了。
皮克斯聚集了太多业界精英,虽然这让公司在外部竞争中获得了优势,却导致内部竞争呈现白热化。在皮克斯的“生物链”上,处于顶端的高级雇员屈指可数。毕竟,动画片的市场空间有限,皮克斯无法像其他电影公司一样,一年拍一堆片子。这几年,皮克斯一直以一年一部的速度推出新片,有时是两年。这些影片的导演,全都来自所谓的“核心集团”:约翰·拉塞特、布拉德·伯德、安德鲁·斯坦顿、皮特·多科特。他们四人是当之无愧的皮克斯梦之队,一出手就是经典。可是,这四人也常年垄断着皮克斯的优质资源,想在皮克斯过回导演瘾,比登珠峰还难。皮克斯的资深计算机专家、参与过《玩具总动员》制作的艾什·布兰农就曾抱怨:“皮克斯是个很棒也很恐怖的地方,如果你想在那儿当导演,你必须真正赢得某些人的信任。只有极少的人能做到这点。”
这就是为什么吉米·海沃德选择了离开。“我离开皮克斯,是因为我想一辈子都当导演。我爱皮克斯,我在那里学到了很多东西。但是,那里有才华的导演快堆成山了。而高层怎么看我,是否认为我是当导演的料,我也不知道。”
坚持信念
“除了皮克斯,再没有哪一家工作室能输出如此之多的创造天才,培养如此之多的伟大艺术家和动画师。它简直是动画奇才的摇篮。”说这话的是福克斯动画部制片人克里斯托弗·迈勒丹利,此人对皮克斯景仰无比,当听说皮克斯资深动画师吉米·海沃德打算另谋高就时,他立刻递上了橄榄枝,还许诺可以马上让吉米当导演。
虽然离开了皮克斯,但皮克斯的经历对吉米而言是一生的财富。众所周知,皮克斯对故事讲究到了苛刻的程度。有时为了获得更好的创意,他们可以随时放弃已经完成的工作,即使到了项目后期,比如设计人物形象、外观颜色,他们仍在反复检查故事脚本,偏执地在接近完美的故事中寻找瑕疵。
作为皮克斯前任雇员,吉米·海沃德无法不受到这种偏执精神的影响。他说:“我在皮克斯学到的最重要的一点就是,故事为王。”首次执导筒,吉米选择了自己小时候最喜欢看的童话《霍顿与无名氏》。这是美国儿童文学作家西奥多·苏斯·盖泽尔1954年出版的经典童话故事集中的一篇。故事的主角霍顿是一头爱幻想的大象,生性乐观,性格宽厚善良。一个偶然机会,他发现在一粒微小的灰尘上面,竟然有一个城镇,里面的居民自称“无名氏”。霍顿和这些与自己个头相差很多的“小”居民成了朋友,还帮助他们摆脱困境,重新找回平静安宁的生活。
这是个包含了太多人生哲理的童话,告诉了我们很多道理,比如小人物也有生存的权利,应该平等对待;比如应该信守诺言,答应做的事就一定要做到;最重要的一点,要坚持自己的信念。有趣的是,《霍顿与无名氏》中所蕴含的哲理,吉米·海沃德在自己的人生经历中一一找到了对应,他的故事和经历说明,梦想距离我们并不遥远,只要坚持,总有实现的一天。




































































x0550327
2008/04/13 17:32:30 50楼
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