一、山东吕剧
吕剧是山东的地方戏。吕剧，又名“化装扬琴”、“琴戏”，流行于山东和江苏、安徽部分地区，起源于山东以北黄河三角洲，由山东琴书演变而来，迄今有100年历史。最初的吕剧班大都走乡串村，演出于田间地头，影响甚小。1910年前后搬上舞台。1953年山东省吕剧院成立之后，才使吕剧成为遍及山东、享誉全国的剧种。
吕剧属于乡村艺术，演农家事，唱农家情，角色多是小生、小旦、小丑，唱词和道白取自民间用语。伴奏乐器以坠胡、二胡、三弦为主。
传统剧目有《画龙点睛》、《姊妹易嫁》、《李二嫂改嫁》、《借妻》、《石龙湾》等。 代表人物有郎咸芬等。
吕剧是在山东琴书的基础上发展演变成为一个剧种的。大约是在1900年冬，山东广饶琴书艺人时殿元借鉴京剧艺术形式，第一次将琴书段子《王小赶脚》改为化装演出，引起轰动，这便是吕剧最初的表演形式。如此说来，吕剧这个地方剧种迄今已有百年历史了。
　　关于吕剧的剧名，曾有若干说法。一种说法是：吕剧的开山剧目《王小赶脚》，剧中的主要道具是纸扎的毛驴，所以刚开始吕剧也称“驴剧”。另一种说法是：吕剧擅长表现男女爱情、家庭伦理，多与两口子有关，也称“侣戏”。再一种说法是：古代二十五户为一闾，而这种戏尤以表现邻里生活见长，所以也称“闾剧”。经过近半个世纪的继承发展，到新中国成立前夕，吕剧艺术虽然已经比较成熟，但仍然没有一个统一的剧名。五十年代初，在考虑为吕剧定名时，有人提议叫“鲁剧”，时任山东省文化厅副厅长的我国著名作家王统照先生认为欠妥，建议取我国古音乐十二律中“六吕”的“吕”字，同时，又谐“驴”、“侣”、“闾”之音，称吕剧。这个提议得到认同。
　　由于吕剧的题材多表现普通人的日常生活，加之唱腔多以下行腔为主，委婉缠绵，长于抒情，特别擅长表现女性的内心世界，所以无论专业剧团还是业余剧组，无论传统剧目还是现代题材，女性永远是吕剧的忠实观众。因此，在山东农村，吕剧又有一个不雅的绰号：“拴老婆的橛子”。随着剧情的发展，那熟悉的剧中人物，那亲切的山东方言，那或如泣如诉，或欢快流畅的唱腔，无不令观众时而拍巴掌，时而抹眼泪，真正是如痴如醉。逢年过节，在山东农村，如果要来个吕剧团，顿时，山村就欢腾起来了。你看，邻里之间奔走相告传喜讯，呼儿唤女占座位，那红火热闹的场面令人至今难忘。有一句流传很广的俗话：“听见坠琴（吕剧特有的伴奏乐器）响，饼子烀到门框上。”说的就是那些痴迷吕剧的妇女们为看吕剧而忙中出错的故事。
　　像其他地方剧种一样，吕剧的对白也很有意思，它是以济南方言为主，尾音多是平声和去声。“文革”期间，曾有人提议将样板戏移植为吕剧，结果移得不伦不类。如样板戏《海港》中，装卸队长面对黄浦江有两句道白：“黄浦江啊黄浦江！”京腔京韵，慷慨激昂，而移植为吕剧，用济南方言一说，尾音成了去声调，引得全场哄堂大笑。
　　吕剧作为土生土长的地方剧种，自本世纪初开始登台亮相，到本世纪中叶达到鼎盛。不仅山东省有吕剧团三十八个，与山东毗邻的江苏省部分地区也有吕剧团，另外，新疆、辽宁、吉林、黑龙江等地，凡是有山东人的地方，都有吕剧的旋律在飞扬。五十年代是吕剧的辉煌时期，名角荟萃，新戏迭出，与安徽的黄梅戏同台进京演出。随着新《婚姻法》的宣传，吕剧《李二嫂改嫁》唱红大江南北。好戏造就名角，名角为剧种争辉，《天仙配》唱火了严凤英，《李二嫂改嫁》唱红了郎咸芬。一时间，李二嫂成了多少青年人心中的偶像。那时的山东，几乎县县有专业的吕剧团，村村有业余吕剧团，每到地净场光的农闲时节，就是吕剧戏迷们大过戏瘾的好时光。县里的专业剧团下乡演出，一个场地不演上个十天半月，休想撤台走人，周围十里八村，全村男女老少，开演前人已坐满，散戏后久久不肯离去，不管是大雪飘飘还是寒风刺骨，都阻挡不住人们看戏的热情。吕剧的旋律随着雪花飞扬，融落在人心里，尤其是《王汉喜借年》中那让人耳熟能详的优美唱段：“大雪飘飘，年除夕，奉母命，到俺岳父家里借年去……”引起多少人的情感共鸣。就连借着灯光忙针线的村妇口中，也常会吟出那：“借灯光，我赶忙，飞针走线，做一双，新鞋儿，好给他穿……”那个时代的山东人，几乎人人都能哼上几句吕剧唱段，那程度不亚于今天的流行歌曲。
　　不只是生于斯长于斯的山东人对吕剧情有独钟，就连伟人对吕剧也是偏爱有加。为人们所熟知的是，邓小平第二次复出后抓整顿，“四人帮”横加干扰，他们让邓小平观看他们摄制的反复辟电影———《欢腾的小凉河》，小平同志明确表示：不看《欢腾的小凉河》，点名要看吕剧《姊妹易嫁》。此事后来成为“四人帮”批邓反击右倾翻案风举出的一个“罪证”，今天则成为吕剧史上的一段佳话。
二、五音戏:
五音戏简介:五音戏是全国独有的剧种，至今已有二百多年的历史。它源于山东省的章丘、历城一带。五音戏原名"肘鼓子"，流行于山东中部的济南、淄博及周边地区。其发生、发展、定型大致经历了秧歌腔、五人班和五音戏三个时期。它与山东省境内流行的柳琴戏、茂腔、柳腔、同属于肘鼓子系统。
五音戏原名肘鼓子（或周姑子）戏，以唱腔优美动听，语言生动风趣，表演朴实细腻而著称，地方特色浓郁。由于所流传地域的方言、风俗存在差异，它大致划分为东、西、北三路。后来由于种种原因，东、北两路渐趋衰微，只有西路被一支专业的戏曲团体承续下来，即今日的淄博市五音戏剧院。
　　关于“肘鼓子”名称的由来，比较有代表性的说法，是因为它在演出时，演员肘悬小鼓，击奏为节，边唱边舞。“周姑子”名称的由来，则与一段传说有关。相传在清朝时期，章丘境内有一周姓尼姑，在外出化缘时学会不少秧歌腔调，经常情不自禁地哼唱，后被庵主发现，逐出佛门。由此，她便演唱自编的秧歌腔作为谋生手段，串乡乞讨。她那柔美独特的唱腔，深受人们欢迎，很快便家喻户晓，流传开来。久而久之，便有了“周姑子”的戏名。
　　至于“五音戏”这个名称的由来，也有一段故事。
　　1935年，邓洪山（艺名鲜樱桃）带领两个“武场”和两个男演员，到上海英国人开办的“百代唱片公司”灌制唱片。为便于流动，同时也是为了节省开支，那时的演出通常都是五人搭档，因此，在肘鼓子（或周姑子）戏之外，还有“五人戏”的说法。上海人没听明白，误把“五人戏”当做了“五音戏”，还送了邓洪山一块书有“五音泰斗”的横匾。由于“五音”这个名字既好听又雅致，从此就沿袭了下来。
"肘鼓子"戏最初分东路、西路、北路三支。东路、北路因中国近代史上战乱荒旱，百姓生活极度困苦，民族艺术遭到严重摧残，缺少专业剧团沿袭，解放前已基本消亡，北路（又名"灯腔"或"腔"）和东路肘鼓子在博兴县境内和桓台县乌河头村，还有一些民间老艺人在演唱。现在的淄博市五音戏剧院，属于西路"肘鼓子"，也是现在仅存的、唯一的一个专业演出院团。
五音戏源于民间，植根于民间，早已成为流传地区百姓节假婚庆、自娱自乐不可缺少的艺术形式。1934年的秋天，邓洪山率班（五人班）去上海百代公司管制唱片，剧目有《王小赶脚》、《王二姐思夫》、《安安送米》、《松林会》、《站花墙》、《祝英台》及《尼姑思凡》（七个戏，六张唱片）。百代公司盛赞鲜樱桃的唱腔“含蓄、柔婉、酸酸甜甜、既有民间情趣又不失高雅”，“五人演出满台有戏”及剧中的妙曲丽词，便赠送书有“五音泰斗”四个大字的锦旗一面（95岁老人明洪钧等亲述）（五音：即好听又雅致；泰斗：表示对鲜樱桃艺术的极高赞赏）。之后每到一处演出时便把“五音泰斗”的锦旗挂出，“五音戏”也由此而来。
梅兰芳赞鲜樱桃“浑身是戏”
鲜樱桃与梅兰芳相识于1920年。当时，山东军阀张宗昌为母祝寿，特意请来了梅兰芳等京剧名角到济南唱堂会，其时正红的鲜樱桃也在被请之列。凑巧的是，鲜樱桃的戏排在梅兰芳的后面，这样，梅兰芳就没有走，留下来听了一会。这一听，就让梅兰芳入了迷。当鲜樱桃一下场，梅兰芳就主动走向前去问长问短。鲜樱桃一一作答，还把肘鼓子戏旦角里有代表性的眼神和面目表情，如“飘眉”、“送目”、“飞老鸹”等表演给梅兰芳看。
　　两人一见相知，后来梅兰芳离开济南时，还特意对鲜樱桃说：“有机会我给你搭个小院子，你去北京演演。”
　　1933年，鲜樱桃带着戏班到北京演出，又得以与梅兰芳多次相聚，切磋技艺。当梅兰芳要鲜樱桃给他的戏提意见时，鲜樱桃心直口快，实话实说：“您演《游龙戏凤》中，往肩后搭水袖时，应该先一节一节叠起来，再扔出去时就会容易散开了。”鲜樱桃说完还进行了演示，让梅兰芳十分叹服，连声说好。对此，梅兰芳深有感触地说：“一般的人对我演戏，不好意思提意见，这都成了我的包袱了。只说好听的话，对艺术没有什么好处。”后来，梅兰芳又风趣地对鲜樱桃说：“社会上捧我们叫‘四大名旦’，其实你的表演比我们高，你如果在北京，那就是‘五大名旦’了！”其后，梅兰芳还常对自己剧团的演员说：“咱们到山东演戏，一定要去看看鲜樱桃的五音戏。他们的一些东西，咱们京戏里没有。鲜樱桃浑身都是戏。”
　　除了梅兰芳之外，鲜樱桃与程砚秋、荀慧生、尚小云、盖叫天等京剧名家也都交往甚多，并从中吸取了不少艺术营养，这对于五音戏的发展起到了重要的推动作用。
1949年初，邓洪山、明洪钧等三十余人在周村成立“民间职业剧社”时定名为“五音剧社”。1956年12月，经政府批准由民间“五音剧社”转为国营“五音剧团”，从此五音戏开始掀开历史新的一页，并以崭新的面貌走上快速发展的道路。
五音戏表演时一般是先吐字，后行腔，曲调口语化，腔调旋律变化较多。其演唱用本嗓，女腔尾音旋律延长，后尾用假嗓翻高，称为"云遮月"，曲调优美质朴，适于抒发多种感情。五音戏的剧词，生活气息、乡土色彩浓厚，群众词汇丰富，具有民间口头文学的特点。最初，五音戏的表演以二小(小旦、小生)戏、三小(小旦、小生、小丑)戏为主，无文场伴奏，内容多反映民间生活，后经发展增添了文场伴奏，剧目也更为丰富。五音戏的传统剧目颇为丰富，据统计有160余出，主要有《王小二赶脚》、《王二姐思夫》、《拐磨子》、《彩楼记》、《王定保借当》、《墙头记》、《赵美蓉观灯》、《王林休妻》、《乡里妈妈》、《王婆说媒》、《张四姐落凡》、《松林会》、《亲家顶嘴》、《安安送米》等。由于表现的多是当地农村妇女的形象和生活状态，故生活气息强烈，地方特色浓郁，方言纯朴自然，常用民间谚语和形象比喻，言简意赅，深得一方百姓喜爱。
演出剧目：
聊斋系列剧目：
　　续黄粱 窦女 墙头记 翠霞 姊妹易嫁 乔女 云翠仙
　　大型剧目：
　　换魂记 腊八姐 红丝错 血冤 清风亭 费姐
　　鸳鸯泪1－3本 苦忠义1－5本 回龙传1－5本
　　小戏、折子戏：
　　王小赶脚 亲家婆顶嘴 拐磨子 鸳鸯戏水
　　王二姐思夫 赵美蓉观灯