大河之歌 (1956)

告别了童年的阿普和父母移居到了Benares，但不幸还是伴随着他们，父亲的离去，就只剩下母子俩人相依为命了；阿普不愿在贫穷中沉伦下去，他恳求母亲让他上学，母亲也希望他成为神职人员，但阿普却没有走母亲给他安排的路，而去接受了正规教育，面对儿子的坚持，开明的母亲还是答应了；阿普勤奋攻读，成绩总是名列前茅，看到争气的儿子，母亲感到无比的欣慰，由于成绩优秀阿普获得了读大学的机会，但经济上的持续压力使母亲已经无法承受，母子俩因此发生争执，面对母亲布满了皱纹的脸和那双粗糙的手，儿子的心里陷入了沉痛的不安，但母爱的伟大还是在现实中展现了，母亲还是让步了；年轻的阿普又要离开母亲，走上新的求学之路，慈祥的母亲已不再年轻，或者说已经过早地衰老，但看着离去的儿子，母亲的身影依然是那样的年轻美丽。

幕后花絮

此片为阿普三曲之一，即《道路之歌》的续集。它是印度电影史上最杰出的导演大师萨耶吉特.雷伊享誉国际影坛的巨作。影片叙述了阿普从童年成长为少年的坎坷经历，全剧充满了苦难与坚韧的精神。但导演雷伊的目的并不在于讴歌穷人的善良与挣扎，他更关心的是去揭示人类无法抗拒的悲剧，以及悲剧后发人深省的含义。影片技巧的成熟风格的写实，叙事的老练和艺术的精湛令人惊叹，丝毫不逊色于世界影坛上已负盛名的顶级作品。纵观雷伊的三部曲，每一部都自成佳作，都以朴素、强烈的感情和视觉上的独特美感给人以心灵上的震撼。

本片荣获1957年威尼逊斯电影节最佳影片奖——“圣马可金狮奖”， 1958年三藩市影展最佳导演奖，以及旧金山电影节的最佳导演奖和最佳非美影片奖。

导演简介：

1921年5月2日生于加尔各答，祖父是印度著名画家、诗人兼科学家，父亲是印度闻名的文学家Sukumar Ray ，他一家与印度文豪泰戈尔是世交。他最初对物理学和经济学感兴趣，19岁在加尔各答获得名誉经济学士学位。不久，雷伊对绘画产生兴趣，1940年—42年，他在泰戈尔主持的森林大学研究美术。不久后，他到伦敦...

告别了童年的阿普和父母移居到了Benares，但不幸还是伴随着他们，父亲的离去，就只剩下母子俩人相依为命了；阿普不愿在贫穷中沉伦下去，他恳求母亲让他上学，母亲也希望他成为神职人员，但阿普却没有走母亲给他安排的路，而去接受了正规教育，面对儿子的坚持，开明的母亲还是答应了；阿普勤奋攻读，成绩总是名列前茅，看到争气的儿子，母亲感到无比的欣慰，由于成绩优秀阿普获得了读大学的机会，但经济上的持续压力使母亲已经无法承受，母子俩因此发生争执，面对母亲布满了皱纹的脸和那双粗糙的手，儿子的心里陷入了沉痛的不安，但母爱的伟大还是在现实中展现了，母亲还是让步了；年轻的阿普又要离开母亲，走上新的求学之路，慈祥的母亲已不再年轻，或者说已经过早地衰老，但看着离去的儿子，母亲的身影依然是那样的年轻美丽。

幕后花絮

此片为阿普三曲之一，即《道路之歌》的续集。它是印度电影史上最杰出的导演大师萨耶吉特.雷伊享誉国际影坛的巨作。影片叙述了阿普从童年成长为少年的坎坷经历，全剧充满了苦难与坚韧的精神。但导演雷伊的目的并不在于讴歌穷人的善良与挣扎，他更关心的是去揭示人类无法抗拒的悲剧，以及悲剧后发人深省的含义。影片技巧的成熟风格的写实，叙事的老练和艺术的精湛令人惊叹，丝毫不逊色于世界影坛上已负盛名的顶级作品。纵观雷伊的三部曲，每一部都自成佳作，都以朴素、强烈的感情和视觉上的独特美感给人以心灵上的震撼。

本片荣获1957年威尼逊斯电影节最佳影片奖——“圣马可金狮奖”， 1958年三藩市影展最佳导演奖，以及旧金山电影节的最佳导演奖和最佳非美影片奖。

导演简介：

1921年5月2日生于加尔各答，祖父是印度著名画家、诗人兼科学家，父亲是印度闻名的文学家Sukumar Ray ，他一家与印度文豪泰戈尔是世交。他最初对物理学和经济学感兴趣，19岁在加尔各答获得名誉经济学士学位。不久，雷伊对绘画产生兴趣，1940年—42年，他在泰戈尔主持的森林大学研究美术。不久后，他到伦敦广告公司的加尔格达分公司美术部工作，创造了揉和现代西欧和印度传统的广告样式，开拓了新作风。此时，印度作家毕弗德布塞巴纳的小说《小路》请他做插图，他就决心将小说改编成电影，也就是后来的《大地之歌》。 1947年，他与友人成立“加尔格答电影协会”，发现许多当代杰出的美国导演，包括他最喜欢的约翰福特。50年雷伊因公到英国，看了德西卡导演的《偷自行车的人》对电影有了新认识。1951年，法国大导演让雷诺阿到印度拍摄《河》，与他相识，更坚定了他拍摄《大地之歌》的决心。 1952年，雷伊独资拍摄《大地之歌》，因拍摄费用难以筹措，一拖几年，后来得到西孟加拉政府支持，才得以在1954年完成。同年在纽约现代博物馆举行首映典礼，又参加了第七届戛纳电影节，获得人性纪录国际奖，从此名声大振。 据他说，因为制片费用不足，受到限制太多，只能多用长镜头和尽量不变的摄影角度。演员除两位职业演员以外，全是业余演员。在如此艰难的条件之下，雷伊仍高度发挥了电影的真实感，并努力抛弃戏剧和绘画的痕迹，表现了印度农村的悲惨和贫困，写出孩子们在这一环境中成长的过程，构成感人肺腑的影像诗篇。同时，雷伊对音乐也颇有研究，如在片中采用莱文森卡尔的音乐，造成视听合一的世界。他自《两个女儿》后，开始自己为影片配乐。 继《大地之歌》以后，雷伊又执导了《大河之歌》、《大树之歌》，合称“阿普（培）三部曲”。他使印度电影的写实主义传统更上一层楼，也使得印度电影从此摆脱了只有歌舞片为世人所知的状况，让印度情节故事片也开始在世界获得瞩目。 此后他的杰作不断，很多作品都获得各种国际奖项，世界也在他的电影中领略印度的异国风味。 1963年9月，美国时代周刊将他列为世界十一位最杰出的导演之一。 1992年，美国电影学院将奥斯卡终生成就奖颁发给这位老导演。但雷伊却在一个月后的4月23日与世长辞。

导演获奖情况：

第22届威尼斯电影节最佳影片（圣马克金狮奖）：

《The Unvanquished》（不可征服的人/大河之歌）

第14届柏林电影节最佳导演奖：

《Mahanagar》（大都会）

第15届柏林电影节最佳导演奖：

《Charulata》（孤独的妻子）

第23届柏林电影节最佳影片（金熊奖）：

《Distant Thunder》（远方的雷声）

雷伊电影年表

1955　大地之歌／大路之歌

1957 不屈者／大河之歌

1958 音乐房

1959　阿塔的世界／大树之歌

1960　女神

1961　两个女儿

1963　大都会

1964　孤独的妻子

1965 莎剧演员

1966　英雄

1970　森林中的日与夜

1971　有限公司

1973 远方的雷声

1976 Jana Aranya

1977　Shatranj Ke Khillari(The Chess Players)

1984　家与世界

1989　Ganashatru (An Enemy Of The People)

Shaha Prashakha(Branches Of The Tree).

1991　不速之客