向日葵 (2005)

《向日葵》是一部自传体电影，讲的就是导演张杨与父亲的故事。影片跨越上世纪70年代和90年代，情感真挚。孙海英演活了父亲这个角色。张杨将自己积累半生对父辈的感情融入电影，尽情展现上世纪中国少年儿童的生活场景，如跳山羊、摔烟盒、滚弹珠、打弹弓等。影片讲述北京一个普通的家庭里两对夫妇在20世纪70年代、80年代和90年代的三十年间里在社会背景下的变迁... [展开全文↓]

《向日葵》是一部自传体电影，讲的就是导演张杨与父亲的故事。影片跨越上世纪70年代和90年代，情感真挚。孙海英演活了父亲这个角色。张杨将自己积累半生对父辈的感情融入电影，尽情展现上世纪中国少年儿童的生活场景，如跳山羊、摔烟盒、滚弹珠、打弹弓等。影片讲述北京一个普通的家庭里两对夫妇在20世纪70年代、80年代和90年代的三十年间里在社会背景下的变迁，通过时代刻画了不同的情感人生。在片中孙海英扮演的父亲和陈冲扮演的母亲横跨了三十年，两人“一中一洋”的演技也是本片的一大亮点。

被导演张扬称为北京胡同故事的《向日葵》，讲述的是一个因为历史原因终止艺术梦想的父亲对儿子长达30多年关爱的故事。由于这种爱经历了中国社会转型的特殊时期，而片中的父亲更是一位因为残疾不能继续进行创作的画家，因此其艺术梦想的破灭使得他给儿子的是一种扭曲的爱。对此有评论家认为，这种扭曲的爱在计划经济的时代实际上是种相当普遍的常态，而儿子与父亲的对抗也是中国一代人的集体记忆。片中尽管父子的对抗依然存在，但父亲与家中孤独辞世棋友无言的对奕，最终形成了影片震撼人心的高潮。因此如果说向日葵迎着阳光而成长的话，那么人就是在亲情照耀下生生不息的活体。

作为以《爱情麻辣烫》和《洗澡》等影片声名鹊起的青年导演张扬沉寂两年杀回影坛的力作，新片《向日葵》在西班牙圣塞巴斯蒂安电影节上一举拿下了“最佳导演奖”和“最佳摄影奖”。此外张扬更是公开宣布，从电影《洗澡》开始到《昨天》，再到如今的《向日葵》，自己已连续三次在作品里探讨父子之情，因此这次真的要为 “父子三步曲”划上句号了。

导演阐述

张杨新作《向日葵》：一部平民的史诗

1976年，中国发生了几件大事，毛主席逝世、“四人帮”被粉碎，这对于中国人来说意味着一个时代的结束。很多在文革中受压迫、受迫害的人终于看到了希望。1978年，邓小平开始了中国的改革开放，中国人的生活开始发生了变化。

从八十年代到九十年代末的二十年间，整个中国进入了全速发展时期。中国人的生活观念和生活形态都发生了巨大的改变，整个城市面貌也发生了翻天覆地的变化，人民生活水平确实得到了很大的提高。但是在这种变化中也存在着大量的问题，外来文化的进入，让中国人盲目地摒弃了传统，中国人传统的一些生活方式开始瓦解，传统的文化开始没落，取而代之的是对西方社会盲目的崇拜，对现代化盲目的追求，对金钱贪婪的渴望，整个中国都处在一个新旧交替的过程中。

这二十年的时间也是我成长的二十年，我亲身感受到了这个变化的过程，对这种变化有自己的一些看法。这些看法慢慢地就变成了这部电影。

这部电影分为1976年、1987年、1999年三个部分，通过这部电影可以看到中国这三十年的变化。这种变化我们不是简单地通过历史事件去展现，而是通过一个家庭的变化影射出时代的变化。因为家庭是中国人最重要的社会基本组织，家庭关系也是社会中最基本的人际关系。通过这种家庭关系的变化，我们可以看到中国人的生活观念发生了怎样的改变。

这中间，有我和我父亲的影子，父子关系是很多家庭中最为紧张和微妙的一种关系。影片通过塑造父亲和儿子 — 这两个非常有性格的角色，通过他们之间三十年的恩恩怨怨，带出了两代人在这三十年中的变化。父亲代表着老一代的中国人，代表着经历过整个动荡年代的知识分子形象。儿子则代表了改革开放以后成长起来的一批年轻人，一批处在新旧交替、对新生活充满渴望的年轻人。家庭关系也是全世界人们共同关注的话题，父子关系是每一个人成长中都要去面对的问题。

这部电影将会细致地刻画中国人的日常生活和城市面貌的变化，是一部平民的史诗，让全世界人看到中国人这三十年的所思所想和中国社会的变化过程。

幕后花絮

《昨天》蛰伏４年后 张杨把《向日葵》献给父亲

从《爱情麻辣烫》到《洗澡》，张扬是少有的在票房上取得成功的“第六代”导演。在《昨天》蛰伏4年之后，张扬带着最新力作《向日葵》杀回影坛，该片由陈冲、孙海英主演，讲述平凡家庭故事，折射了张扬和他父亲、著名成都籍导演张华勋之间“另类”的父子情，获得众多海外影展青睐。

《向日葵》来自童年记忆

《向日葵》讲述的是什么内容？

张扬：人家老是说这电影是说我和我父亲的故事。其实也不是，这是个编的故事。当然和我的生活有特别密切的关系，是对童年的回忆、对成长的记录。电影其实是从儿子的角度看家庭，儿子与父亲似乎永远都有矛盾，明明是亲人，但总有一股仇恨的感情。

电影为什么叫《向日葵》？

张：这来自于我小时候的一段记忆。当时我家住唐山，院子里种了向日葵。1976年地震时一面墙倒了，后来修了个厨房，向日葵就没了。所以，向日葵代表我的那段回忆，我和奶奶坐在向日葵下，这就是我记忆中的童年。

不太喜欢父亲拍的武打片

你父亲张华勋是成都籍著名导演，小时候你看过他的电影吗？

张：他拍《神秘的大佛》时我13岁，跟着他回四川玩过一段时间，我还在里面演了几个镜头。后来的那个《武林志》我也去现场看他拍片。那时我对这两部电影印象非常深。再后来我自己上大学，看电影的感觉与小时候不一样了，可我爸拍的还是那些武打片，我就不太喜欢了。我觉得我爸拍的《天音》是比较好的一部，他的电影我现在还看，但跟小时候看的感觉不太一样。

上大学一心想逃离父母

你和父亲关系好吗？听说后来你去中山大学上学就是为了逃避父亲？

张：从小我父亲就揍我，我有很强的抵触情绪，打多了就不怕打了，或说就是皮实了。后来我大了一点，就开始跟我妈对打……后来到了十几岁的时候，就不愿意和父母交流，不愿说话。那时候就老觉得在家里呆着特别郁闷，想跑出去，越远越好，所以有机会考到外地去那我就考到外地去。每次从中山大学回家，因为离家时间长反倒有了亲近感。但暑假跟父母在一起生活了一个月，就又开始吵，吵到最后我又跑掉了。父母一直希望我学理科，后来我第二次考中戏时，我爸也帮我去跑，包括从广州转学到北京，我爸还去广州帮我办户口，跑了很长时间。我上中戏后，我妈就说我基本没在家住过一个晚上，对我来说，我希望和他们有距离感。

你毕业以后和父亲关系如何？

张：还是不怎么样，1992年毕业到1997年这五年时间，我做了很多准备工作，拍过一些纪录片、MTV，写了一些剧本，也给我父亲当过副导演……那时我老是尽量想摆脱我父亲，可他老想带我，通过让我做副导演来带我，而我尽量想摆脱这种方式，想自己找机会，其实这种机会很难找。

父亲的信惹哭全片场

听说在拍摄现场你还念了父亲给你写的信？

张：影片里有个父亲给儿子留了一封信的情节，这也是来自我的生活。有一次我回家，我爸去帮我遛狗了，他给我写了封信，说我们不能沟通、不能相互理解，他自己内心挺矛盾，而且心情挺不舒畅。写得非常好的一封信，对我触动挺大。因为我觉得这说明一个问题：人和人之间，即使是最亲的人，真正做到面对面地谈心、交心其实很难。那封信两年多以来一直放在我包里，拍那场戏时，我觉得演员的情绪好像没有达到我的感觉，总觉得好像差点儿。我就把信找出来给他们念，一念我自己就哭了，周围的演员，包括在场的摄影、场记、场工都流泪了……所以，在电影做完后期的时候，我在片头加了“献给我们的父亲”这句话。对于我来说，这部电影是在写我们这代人成长的一个感受，这离不开家庭和父辈。我觉得我父亲那代人饱受磨难，所以，我要把这部影片献给我们这代人的父亲们。

有人说从《洗澡》《昨天》到《向日葵》，你完成了父子三部曲，是这样吗？

张：我自己觉得是有联系的，可能《洗澡》和《向日葵》更接近，两部电影都在探讨家庭关系、父子关系，而《昨天》里主要不是探讨父子关系。这三部电影都是写家庭里面的人，通过家庭去看一个时代。

幕后故事

《向日葵》被导演张扬称为“北京胡同的故事”，讲述一个普通家庭几十年的悲欢离合。陈冲在片中饰演母亲。陈冲指着身上的戏装向大家介绍，“这身衣服在片中的时间是上个世纪80年代中期，角色的年龄和我现在的年龄比较接近，所以演起来比较本色，不过年纪大点，我更喜欢，我对扮演年迈的女人情有独钟。”尽管陈冲扮演的母亲跨越几十年，但她一点也不担心，因为她年轻时就扮演过年老的角色，去年在《茉莉花开》中又扮演的章子怡的母亲，所以驾御这样的角色是没有任何问题，难怪导演张扬会选择陈冲，“我仔细看过陈冲以往饰演的母亲角色，感觉《向日葵》里的母亲就是她了。没有实在的理由，完全凭直觉，我觉得她能比较轻松地理解人物。”谈到和孙海英的首次合作，陈冲笑着说，“我们都特别爱吃，每次拍一起吃饭的戏，觉得我们特别像一家人。”