怒海争锋：极地远征 (2003)

1812年，法国正处在拿破仑战役时代，法国人的战舰频频发动战争。号称“幸运船长”的杰克奥伯瑞是英军新任的舰长，年轻气盛的杰克行事素来强悍，一路带着船员经受了海上风暴的考验，更多次沿途痛打法国和西班牙的战舰。就在开往巴西的时候，杰克遭到西班牙大型炮舰的猛烈攻击，遭到重创。杰克还要面临意见不一的军医斯蒂芬为争权而引发的内讧。为了取得战争胜利的先机，杰克做出一项非常冒险的决定，不再躲避追击，而是以守为攻，穿越大西洋和太平洋两大洋，去追踪重创敌舰，与对方展开殊死一搏。

幕后制作：

影片融人物刻画和环境制造为一体，是海上惊险片中的精品。

【潜入怒海】

来到描述19世纪海战史诗的影片《怒海争锋》的拍摄现场，导演彼得威尔正在指导拍摄一个混乱的场面，甲板上正在激烈的战斗中，而甲板下的船舱中由保罗贝特尼扮演的随船医生马图林正在进行着一场可怕的手术。英国战船奇迹号在汹涌的海上颠簸着，硝烟弥漫，船上挤满了正在殴斗厮杀的法国和英国水手，被送往船舱中的伤员数量也在不断增加。这是一个非常复杂的场面，而威尔对眼前的一切显然有些不满意。什么地方有些不对劲？他检查着挤满了设备和演员的拍摄现场，最后将目光落到了根据原著描述建造的只有5英尺6英寸高的天花板上。

“看起来就像在《异形》中那样，”贝特尼回忆道。威尔一边看着一边提起一桶人造血浆，将手伸入桶中，在天花板上涂抹着血印。“有些地方不是那么真实，所以总是有人可以看出破绽，但是不管你在电影中是否能够注意到，他对细节的关注的确无人能及。”

某些细节的确存在漏洞，但威尔可以肯定即使连专业人士也很难发现。他在组织拍摄大规模混乱场面的时候，对细节的过分关注和情节气氛的严谨态度几乎是从 30多年前拍摄艺术气息极浓的澳大利亚影片《悬崖上的野餐》(Picnic at Hanging Rock)和《最终浪潮》(The Last Wave)开始就一直延续下来了。在《怒海争锋》中，故事背景设定为1805年拿破仑战争期间，拉塞尔克劳和保罗...

1812年，法国正处在拿破仑战役时代，法国人的战舰频频发动战争。号称“幸运船长”的杰克奥伯瑞是英军新任的舰长，年轻气盛的杰克行事素来强悍，一路带着船员经受了海上风暴的考验，更多次沿途痛打法国和西班牙的战舰。就在开往巴西的时候，杰克遭到西班牙大型炮舰的猛烈攻击，遭到重创。杰克还要面临意见不一的军医斯蒂芬为争权而引发的内讧。为了取得战争胜利的先机，杰克做出一项非常冒险的决定，不再躲避追击，而是以守为攻，穿越大西洋和太平洋两大洋，去追踪重创敌舰，与对方展开殊死一搏。

幕后制作：

影片融人物刻画和环境制造为一体，是海上惊险片中的精品。

【潜入怒海】

来到描述19世纪海战史诗的影片《怒海争锋》的拍摄现场，导演彼得威尔正在指导拍摄一个混乱的场面，甲板上正在激烈的战斗中，而甲板下的船舱中由保罗贝特尼扮演的随船医生马图林正在进行着一场可怕的手术。英国战船奇迹号在汹涌的海上颠簸着，硝烟弥漫，船上挤满了正在殴斗厮杀的法国和英国水手，被送往船舱中的伤员数量也在不断增加。这是一个非常复杂的场面，而威尔对眼前的一切显然有些不满意。什么地方有些不对劲？他检查着挤满了设备和演员的拍摄现场，最后将目光落到了根据原著描述建造的只有5英尺6英寸高的天花板上。

“看起来就像在《异形》中那样，”贝特尼回忆道。威尔一边看着一边提起一桶人造血浆，将手伸入桶中，在天花板上涂抹着血印。“有些地方不是那么真实，所以总是有人可以看出破绽，但是不管你在电影中是否能够注意到，他对细节的关注的确无人能及。”

某些细节的确存在漏洞，但威尔可以肯定即使连专业人士也很难发现。他在组织拍摄大规模混乱场面的时候，对细节的过分关注和情节气氛的严谨态度几乎是从 30多年前拍摄艺术气息极浓的澳大利亚影片《悬崖上的野餐》(Picnic at Hanging Rock)和《最终浪潮》(The Last Wave)开始就一直延续下来了。在《怒海争锋》中，故事背景设定为1805年拿破仑战争期间，拉塞尔克劳和保罗贝特尼(在《美丽心灵》中曾饰演配角)分别扮演英国船长杰克奥伯瑞和随船医生斯蒂芬马图林，这是作家帕特里克奥布里安20部航海系列小说中的传奇人物。在与法军护卫舰的交战中，杰克驾驶的奇迹号在浓雾中遭到了几乎致命的打击。由此，杰克船长开始了一场报复性的追击，灾难性的血腥冲突不可避免的发生了……

“这是一部关于征服的影片，”威尔的助理编剧约翰克里说，他负责从若乾部原著中将有关的章节摘录出来，“彼得的生活经历就像故事中的杰克船长一样，像他那样成功的船长本可以接受任命去其他任何地方，但他却坚定的带领部下远赴极地，去开辟一个陌生的海域。”

由福克斯、米拉麦克斯和环球三大电影公司共同出资1.2忆美元的《怒海争锋》重新塑造了英国海军朴实却充满火药味的生活。影片的拍摄需要数百上千名来自四大洲的水手、学者、雕塑家、熔铸工、造船师、演员与技术人员(其中包括《完美风暴》中的部分“幸存者”)。5个半月的拍摄过程中，大部分时间是在位于墨西哥Rosarito附近福克斯的拍摄基地度过的，剧组使用的就是在拍摄《泰坦尼克号》时卡梅隆斥巨资修建的那个高50尺，可容水2000万加仑的巨型水池。奇迹号船型仿制于剧组花费150万美元购进的法国大革命时期的玫瑰号战舰复制品，然后通过巴拿马运河运抵墨西哥。两个星期的海上拍摄，玫瑰号也被用来进行拍摄并被修葺一新，每天早晨她都会从昂塞纳达港口出发。尽管这航行令人十分兴奋，不过这种体验很快就停了下来。“自从80年代末治愈乐队的音乐会以来，我还从未见过这么多人在呕吐。”贝特尼面无表情的说。

作为奥布里安著作长期以来的痴迷者及那一时期故事文物的收藏者，威尔说服了他的几名职员，在筹拍期间驾驶着18世纪库克船长Endearo号的仿制品在澳大利亚海岸整整逗留了四天。从那时起，每一件事情都集中在如何创作出一部使大多数观众都能融入其中的电影，从烽烟四起的战斗和令人恐惧的肆虐暴风雨场面到令人激动的杰克船长和马图林的小提琴与大提琴二重奏的静谧，再到游历加拉帕格斯群岛。“彼得希望《怒海争锋》能够成为这个时代最美好的影片--他的确做到了。”制片总监威廉桑德勒说。贝特尼说这是一部让人感到敬畏的动作片。

在整个拍摄过程中，威尔无处不在，审查每一个细节的真实性，从火炮冒出的硝烟的颜色到现场背景由演员们打的每一个绳扣。“当大多数导演返回座位观看监视器或与演员谈话的时候，威尔还在收拾刀剑，到处巡视。”特技指导道格科尔曼说。“他有时会穿着戏装，希望能够通过各种方式感知即将发生的一切。”

为使演员保持戏中的状态，威尔要求他们用布盖住现场以外的镜子，尽量不看电视，把空余的时间用来写信、演奏乐器和绘画。在许多场景拍摄之前，他会让演职人员去了解海员的生活，然后为他们播放各种音乐，根据不同的场景选择丁克弗洛伊德或是美国本土的打击乐或合唱。“节奏感和音乐对于彼得来说是非常重要的，当你进入某个特定的场景，你就会知道他在用音乐来思考。”

这种融音乐于现实的做法在拍摄一个由全体剧组人员参加的葬礼场面的时候达到了高潮，杰克船长出现在众人面前，向全体船员表达他的悲痛，然后要拍摄的是全体海员将战友海葬的场面。事情就是这么凑巧，就在拍摄前不久，克劳得到消息，曾与他一起拍摄《角斗士》的好友理查哈里斯去世了！当所有人准备就绪后，威尔播放了一段哀伤而神秘的音乐(一位摄制组成员说那声音就像是从教堂中传出的一样)，克劳走进画面，开始了他悼念亡者的演讲，这番演讲可谓感人肺腑，在场的演职人员无不为之动容。

不用多说也知道，克劳对杰克船长一角十分认真，“拉塞尔克劳扮演的船长很真实，他真正研究了他所扮演角色的生活。”制片杜肯汉德森说。在两周海训开始的前夜，克劳组织了一个酒会招待演员。此次集训的内容包括炮火演练、航海实践、步枪和击剑训练。作为船长的克劳在集训的开始，采用了一个威尔提供的古老的皇家海军训练方法：他发给每人三件衬衫，颜色标志着船上水手的等级(蓝色为官员、白色为海员、红色为新水手)，而且发给每人带有名字的布片和针线，要求他们在第二天清晨之前必须将布片缝到衬衫上。这的确是一个好主意，演员们马上就进入了状态。不过有一个人除外，那就是贝特尼。他不但敢不参加集训，而且完全不把船长的命令放在眼里，因为他扮演的是马图林。“我是一个反叛者，一个我行我素的人。在克劳命令我的时候，我往往会走开。而克劳还必须走过来对我的不羁表示满意，因为马图林的确是这样一个角色。”

克劳有时会设宴款待他的“军官”们，有时还会举办造船知识竞赛和橄榄球比赛来培养演员之间的感情。这种竞赛往往有墨西哥街头乐队前来助兴。演员中有很多音乐人，克劳将一个废弃的活动住屋改造成了一个排演室，在那里演员们开始了他们的音乐生活。贝特尼的吉他，克劳的架子鼓，啤酒加音乐，疯狂的休闲一刻。

拍摄工作是在奇迹号和艾克伦号之间穿插进行的，包括一些连续的镜头，而克劳不得不在两条船之间来回奔波。“他的能力真是让人佩服，布置好场景后需要进行彩排，他总是随时准备好与你配合。”特技指导科尔曼说。“拉塞尔克劳不仅知道他自己需要乾什么，也知道他周围的每一个人正在做什么。他简直是个完美主义者。”

有了影帝克劳和获得四次奥斯卡提名的彼得威尔，《怒海争锋》还未上映，就成了众影评人纷纷看好的角逐奥斯卡奖的最佳片选，我们期待这部航海史诗真的可以成为影史的另一突破。

【截图效果】